Tocado de mujer casada: Urraca. Tocado de mujer antiguo. Cómo vestían las mujeres en Rusia
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Los tocados más inusuales de las esposas rusas.
Antiguamente, el tocado era la prenda más importante y elegante del traje de una mujer. Podía decir mucho sobre su dueña: su edad, su estado civil y social, e incluso si tenía hijos. Sobre los tocados más inusuales de las mujeres rusas, en el material del portal "Culture.RF".
Disfraz de fiesta para mujer. Provincia de Nizhni Nóvgorod. Foto: narodko.ru
Kokoshnik. Foto: lebrecht.co
Disfraz de fiesta para mujer. Provincia de Briansk. Foto: glebushkin.ru
En Rusia, las niñas usaban diademas y coronas (coronas) de formas bastante simples, dejando la corona y la trenza abiertas. El día de la boda, la trenza de la niña fue desenredada y colocada alrededor de su cabeza, es decir, “retorcida”. De este ritual nació la expresión “seducir a una chica”, es decir, casarla contigo mismo. La tradición de cubrirse la cabeza se basaba en la antigua idea de que el cabello absorbe energía negativa. La muchacha, sin embargo, podía correr riesgos mostrando su trenza a posibles pretendientes, pero una esposa con el cabello desnudo traería vergüenza y desgracia a toda la familia. El cabello peinado "al estilo de una mujer" se cubría con una gorra que se juntaba en la parte posterior de la cabeza: un povoinik o volosnik. Encima se pusieron un tocado que, a diferencia del de las niñas, tenía un diseño complejo. En promedio, una prenda de este tipo constaba de entre cuatro y diez piezas removibles.
Tocados del sur de Rusia.
La frontera entre el norte y el sur de la Gran Rusia discurría por el territorio de la moderna región de Moscú. Los etnógrafos incluyen a Vladimir y Tver en el norte de Rusia, y Tula y Riazán en el sur de Rusia. La propia Moscú estuvo influenciada por las tradiciones culturales de ambas regiones.
El traje campesino de las mujeres en las regiones del sur era fundamentalmente diferente del del norte. El sur agrícola era más conservador. Los campesinos aquí vivían generalmente más pobres que en el norte de Rusia, donde el comercio con comerciantes extranjeros era activo. Hasta principios del siglo XX, en las aldeas del sur de Rusia vestían el tipo más antiguo de traje ruso: una ponyova a cuadros (una prenda que llega hasta la cintura como una falda) y una camisa larga, cuyo dobladillo decorado asomaba por debajo de la ponyova. . La silueta del traje del sur de Rusia se parecía a un barril; se combinaba con urracas y kichkas, tocados que se distinguían por una variedad de estilos y complejidad de diseño.
Kika con cuernos
La kichka con cuernos es el tocado de las campesinas del distrito Bogoslovshchina del distrito Mikhailovsky de la provincia de Riazán. Finales del siglo XIX - principios del XX. Foto: Museo-Reserva de Historia y Arquitectura de Ryazan.
Campesina de la provincia de Riazán en un gatito con cuernos. Foto: Fondo del Museo Etnográfico Ruso (REM).
La palabra "kika" proviene del antiguo eslavo "kyka" - "pelo". Este es uno de los tocados más antiguos, que se remonta a las imágenes de deidades paganas femeninas. En la mente de los eslavos, los cuernos eran un símbolo de fertilidad, por lo que sólo una "mujer varonil" podía usarlos. En la mayoría de las regiones, una mujer recibió el derecho a usar un coño con cuernos después del nacimiento de su primer hijo. Llevaban una kika tanto entre semana como en días festivos. Para sostener el enorme tocado (los cuernos podían alcanzar entre 20 y 30 centímetros de altura), la mujer tenía que levantar la cabeza en alto. Así apareció la palabra "jactarse": caminar con la nariz en el aire.
El clero luchó activamente contra la parafernalia pagana: a las mujeres se les prohibió asistir a la iglesia con patadas con cuernos. A principios del siglo XIX, este tocado prácticamente había desaparecido de su uso, pero en la provincia de Riazán se usó hasta el siglo XX. Incluso se ha conservado la cancioncilla:
Cuernos de Riazán
Nunca me rendiré.
Sólo comeré paja,
¡Pero no arrojaré mis cuernos!
Kika en forma de pezuña
Traje festivo de una joven campesina del distrito de Ostrogozhsky, provincia de Voronezh. Finales del siglo XIX - principios del siglo XX. Foto: Museo-Reserva Estatal de Historia y Arte de Zagorsk.
"Humano" fue mencionado por primera vez en un documento de 1328. Presumiblemente, en este momento las mujeres ya usaban todo tipo de derivados de la patada con cuernos, en forma de bombín, omóplato y rodillo. Surgió de un gatito con cuernos y en forma de pezuña o herradura. La sólida diadema (frente) estaba cubierta con un material ricamente decorado, a menudo bordado en oro. Se sujetaba sobre la “gorra” mediante un cordón o cintas atadas alrededor de la cabeza. Como una herradura colgada sobre la puerta de entrada, este tocado fue diseñado para proteger contra el mal de ojo. Todas las mujeres casadas lo llevaban en vacaciones.
Hasta la década de 1950, estos "pezuñas" se podían ver en las bodas de los pueblos de la región de Voronezh. En el contexto del blanco y negro, los colores principales del traje de las mujeres de Voronezh, la kika bordada en oro parecía la decoración más cara. Se han conservado muchas patadas en forma de pezuñas del siglo XIX, recogidas en el territorio desde Lipetsk hasta Belgorod, lo que indica su amplia distribución en la región central de la Tierra Negra.
Urraca Tula
Traje festivo de una joven campesina del distrito Novosilsky de la provincia de Tula. Foto: Fondo del Museo Etnográfico Ruso (REM).
Traje de campesina de la provincia de Tula. Foto: Fondo del Museo Etnográfico Ruso (REM).
En diferentes partes de Rusia, el mismo tocado se llamaba de manera diferente. Por lo tanto, hoy en día los expertos finalmente no pueden ponerse de acuerdo sobre qué se considera una patada y qué se considera una urraca. La confusión en los términos, sumada a la gran variedad de tocados rusos, ha llevado a que en la literatura la urraca a menudo signifique una de las partes de la kika y, a la inversa, la kika se entienda como una parte integral de la urraca. En varias regiones, aproximadamente desde el siglo XVII, la urraca existía como un tocado complejo e independiente para una mujer casada. Un ejemplo sorprendente de esto es la urraca de Tula.
Justificando su nombre de "pájaro", la urraca se dividió en partes laterales: alas y espalda: cola. La cola estaba hecha de cintas plisadas de varios colores cosidas en círculo, lo que le daba la apariencia de un pavo real. Rosetas brillantes rimaban con el tocado y estaban cosidas en la parte posterior del ponya. Las mujeres usaban este atuendo en vacaciones, generalmente en los primeros dos o tres años después de la boda.
Casi todas las urracas de corte similar conservadas en museos y colecciones personales se encontraron en el territorio de la provincia de Tula.
Tocados del norte de Rusia
La base del traje de las mujeres del norte era el vestido de verano. Fue mencionado por primera vez en la Crónica Nikon de 1376. Inicialmente, los hombres nobles usaban vestidos de verano acortados como un caftán. Sólo en el siglo XVII el vestido de verano adquirió el aspecto familiar y finalmente migró al guardarropa de las mujeres.
La palabra "kokoshnik" aparece por primera vez en documentos del siglo XVII. "Kokosh" en ruso antiguo significaba "pollo". El tocado probablemente debe su nombre a su parecido con una cresta de gallina. Destacó la silueta triangular del vestido de verano.
Según una versión, el kokoshnik apareció en Rusia bajo la influencia del traje bizantino. Lo usaban principalmente mujeres nobles.
Después de la reforma de Pedro I, que prohibió el uso del traje nacional tradicional entre la nobleza, los vestidos de verano y los kokoshniks permanecieron en el guardarropa de las comerciantes, burguesas y campesinas, pero en una versión más modesta. Durante el mismo período, el kokoshnik, en combinación con un vestido de verano, penetró en las regiones del sur, donde durante mucho tiempo siguió siendo un atuendo exclusivo de mujeres ricas. Los kokoshniks estaban decorados mucho más ricamente que las urracas y los kiki: estaban adornados con perlas y cornetas, brocados y terciopelo, galones y encajes.
Colección (samshura, morshen)
Tocado "colección". Provincia de Nóvgorod. Finales del siglo XVIII - principios del XIX. Foto: Fundación del Museo Histórico del Estado.
Disfraz de mujer con tocado “de colección”. Provincia de Oryol, con. siglo XIX Foto: Fondo del Museo Etnográfico Ruso (REM).
Uno de los tocados más versátiles de los siglos XVIII y XIX tenía muchos nombres y opciones de confección. Fue mencionado por primera vez en fuentes escritas del siglo XVII como samshura (shamshura). Probablemente, esta palabra se formó a partir del verbo "shamshit" o "shamkat", para hablar indistintamente, y en sentido figurado, "aplastar, cosechar". En el diccionario explicativo de Vladimir Dahl, samshura se definía como "el tocado de Vologda de una mujer casada".
Todo atuendo de este tipo iba unido por una gorra fruncida o “arrugada”. Un morshen bajo, similar a una gorra, formaba parte de un disfraz más informal. El alto parecía impresionante, como un kokoshnik de libro de texto, y se usaba durante las vacaciones. La colección de todos los días estaba hecha de telas más baratas y encima se usaba una bufanda. La colección de una anciana puede parecer un simple gorro negro. Los vestidos de fiesta de las jóvenes estaban cubiertos con cintas trenzadas y bordados con pedrería.
Este tipo de kokoshnik procedía de las regiones del norte: Vologda, Arkhangelsk, Vyatka. Se enamoró de mujeres en Rusia Central y terminó en Siberia Occidental, Transbaikalia y Altai. Junto con el tema, se corrió la voz. En el siglo XIX, el nombre “samshura” empezó a significar diferentes tipos de tocados en diferentes provincias.
Pskov kokoshnik (shishak)
Tocado festivo de mujer - "Kokoshnik". Provincia de Pskov, finales del siglo XIX. Foto: Fundación del Museo Etnográfico Ruso.
Disfraz de fiesta para mujer. Provincia de Pskov. Foto: Fundación del Museo Etnográfico Ruso.
La versión de Pskov del kokoshnik, el tocado de boda shishak, tenía una silueta clásica en forma de triángulo alargado. Los conos que le dieron nombre simbolizaban la fertilidad. Había un dicho: "Cuántos peces gordos, tantos niños". Fueron cosidos en la parte delantera del cono, decorados con perlas. Se cosió una malla de perlas a lo largo del borde inferior, desde abajo. Sobre el bulto, la recién casada llevaba un pañuelo blanco bordado en oro. Uno de esos kokoshnik costaba de 2 a 7 mil rublos en plata, por lo que se conservaba en la familia como una reliquia heredada, transmitida de madre a hija.
El Pskov kokoshnik se hizo más famoso en los siglos XVIII y XIX. Particularmente famosos fueron los tocados creados por las artesanas del distrito de Toropets de la provincia de Pskov. Por eso a los shishaki a menudo se les llamaba Toropets kokoshniks. Se han conservado muchos retratos de mujeres toropchan con tocados de perlas, que glorificaban esta región.
Tver "talón"
Sombreros de mujer - "tacones". Provincia de Tver. Finales del siglo XVIII - principios del XIX. Foto: Fundación del Museo Histórico del Estado.
El tacón cilíndrico estuvo de moda a finales del siglo XVIII y durante todo el XIX. Esta es una de las variedades de kokoshnik más originales. Lo usaban en días festivos, por eso lo hacían con seda, terciopelo, trenzas doradas y lo adornaban con piedras. Debajo del “talón”, que parecía una pequeña gorra, se llevaba una amplia base de perlas. Cubría toda la cabeza, porque el tocado compacto en sí solo cubría la parte superior de la cabeza. El "talón" era tan común en la provincia de Tver que se convirtió en una especie de "tarjeta de visita" de la región. Los artistas que trabajaban con temas “rusos” sentían una debilidad particular por él. Andrei Ryabushkin representó a una mujer con un kokoshnik de Tver en el cuadro "El domingo" (1889). El mismo vestido está representado en “Retrato de la esposa del comerciante Obraztsov” (1830) de Alexei Venetsianov. Venetsianov también pintó a su esposa Marfa Afanasyevna con el traje de esposa de un comerciante de Tver y el obligatorio "talón" (1830).
A finales del siglo XIX, en toda Rusia, los tocados complejos comenzaron a dar paso a chales que se parecían a la antigua bufanda rusa, el ubrus. La tradición misma de atar una bufanda se ha conservado desde la Edad Media y durante el apogeo del tejido industrial adquirió una nueva vida. En todas partes se vendían chales hechos en fábrica, tejidos con hilos caros y de alta calidad. Según la antigua tradición, las mujeres casadas llevaban pañuelos y chales sobre el guerrero, cubriendo cuidadosamente su cabello. El laborioso proceso de creación de un tocado único, que se transmitió de generación en generación, se ha hundido en el olvido.
Tocado de mujer casada guerrero. D. K. Zelenin lo consideraba común a todos los pueblos eslavos orientales, teniendo el mismo corte, pero diferentes nombres: ruso - aullido, guerrero, guerrero, peluquero, recopilación, estoy charlando, tapa, caso, cubrir, cubrir, shlik, engancharse, chupirnik, látigo; Ucraniano — ochipok, chippets, tapa; bielorruso — cap, tapa, circuito; Ruso antiguo - arándano rojo, aullido. El corte uniforme de los tocados de estas mujeres indica su origen temprano. Una función común es cubrir el cabello de una mujer casada.
La ceremonia de vestirse de guerrero fue uno de los momentos centrales de la boda. El tocado asociado al peinado es su complemento. Las niñas llevaban el pelo abierto y lo trenzaban en una sola trenza. Y. F. Golovatsky, al describir los tocados de las mujeres, señaló que “ Las chicas nunca cubrirán su cabello, esta belleza cuidadosamente arreglada, excepto cuando hace mal tiempo o hace frío." Por el contrario, una mujer casada debía caminar con la cabeza cubierta. Por lo general, el cabello se trenzaba en dos trenzas y se metía debajo de un guerrero; esta es la principal diferencia entre el peinado de una mujer casada y el de una niña. VI Dal cita un proverbio que describe el peinado de una mujer: “ Se convirtió en una trenza de dos colas. Ella pasó debajo del guerrero y se escondió.».
El lamento nupcial de la novia también habla de este cambio:
« Avdotia Mijailovna llora sobre su trenza castaña clara:
“¡Es mi trenza, mi trenza rubia!
Por la noche las chicas trenzaron esta trenza:
Ha llegado el casamentero despiadado,
Ella comenzó a rasgar y tirar esta trenza.
Y rasgar, y tirar, trenzar en dos».
« Destello"El cabello era considerado el mayor pecado. N. I. Lebedeva escribió que en las provincias de Bryansk y Kaluga se han conservado muchas historias de que la apariencia de una mujer con “ abierto"El pelo era aterrador.
A veces, el guerrero se usaba antes de la boda (durante el emparejamiento). " Los casamenteros siempre tomaban una guerrera desgastada con alfileres clavados para que fuera más fácil engañar a la chica. Si el resultado fuera exitoso, se ocuparían de ello hasta la boda, para que el asunto no se desmoronara.».
El ritual de vestir a un guerrero se llamaba de otra manera: gira la cabeza, retortijón, circunvalación, trenza, girar, asombro, todavía joven. A veces el tocado estaba previamente bendecido. " Sobre la mesa, en una bandeja, hay una urraca o un guerrero cubierto con un pañuelo. El sacerdote se quita el pañuelo y bendice el vestido." El tejido se realizó de diferentes maneras. Entonces, A. V. Tereschenko Dio varias descripciones de este ritual. En la provincia de Nizhny Novgorod, después de la boda, la madrina llevó a la joven al vestíbulo de la iglesia y, santiguándose, le trenzó dos trenzas y luego se puso un abrigo de guerrero. En una boda de la Pequeña Rusia, este ritual se realizaba después de la cena. Las muchachas estaban desenredando la trenza de la joven y la casamentera mayor ya la estaba trenzando”. según la costumbre de las mujeres” y se puso el ochipok, que la joven se quitó tres veces y lloró al mismo tiempo. En la provincia de Saratov, los casamenteros tejían dos trenzas: una, un casamentero del lado del novio y la otra, un casamentero del lado de la novia.
Al describir una ceremonia nupcial contemporánea, este autor señaló que vestir al guerrero se hacía en casa después de la boda, dos casamenteras trenzaban las trenzas y luego colocaban al guerrero sobre la novia. N. I. Kostomarov descrito en detalle " circunvalación“, que tuvo lugar durante la fiesta festiva, después de servido el primer plato, el sacerdote leyó el “Padre Nuestro”, y luego la oración para cubrir la cabeza, la casamentera pidió bendiciones a la madre y al padre de la novia, luego un gran trozo de tafetán estaba extendido entre los novios. La casamentera empapó el peine en un vaso de miel y peinó a la novia, luego le rizó o rizó el cabello y le puso un tocado de mujer. En la provincia de Vladimir " voltearon la cabeza» en casa en el momento en que los invitados se sentaron a la mesa. La novia fue llevada a una habitación especial, donde le trenzaron dos trenzas y encima le pusieron un guerrero y un kokui. Varias descripciones de este ritual entre los grandes rusos las da PV Shane. En la provincia de Novgorod " Después de la ceremonia nupcial, los recién casados vienen a visitar al sacerdote. Allí a la joven se le peina el cabello como a una mujer y se le pone una gorra de guerrera. A veces, por diversión, las muchachas de la boda retuercen el cabello de la novia en nudos para que no pueda desenredarlo, y sólo dándole dinero a la casamentera podrán desenredar los nudos con su ayuda." En la provincia de Smolensk " Al final de la corona, salen de la iglesia hacia el sacristán o hacia la logia, donde se peina el cabello de la joven: de un lado el casamentero trenza la trenza, del otro lado el novio. Luego se enrollan estas trenzas alrededor de la cabeza y se ata a la joven con un pañuelo, como usan las mujeres." Entre los bielorrusos, la suegra acurrucaba a su nuera en la era; a menudo estos rituales se realizaban sobre un cuenco o sobre una tina de centeno; En las provincias de Kaluga y Bryansk, el guerrero era vestido con la novia inmediatamente después de la boda en la puerta de entrada de la iglesia.
en el pueblo El amante de las chicas cantó:
« Atar, casamentero, oferta,
Para que tus manos
Marchito hasta los codos…»
En el pueblo de Mestkovichi, cuando se vestía de guerrero, había tres etapas. Primero - " cardadura» el cabello es joven. Al mismo tiempo cantaron:
« Madre purísima,
No te pares debajo de la cerca
Ven a nuestra casa
Ayuda al casamentero, rasca tu cabeza.».
El segundo estaba asociado con vestirse de guerrero, durante el cual cantaban:
« lo que queriamos
Eso es lo que hicimos
Del cuenco - tortas planas,
Pañales hechos de harina,
De niña a joven».
El tercer momento es el joven saliendo de la caseta de vigilancia, momento en el que cantaron:
« Ayer conejito, ayer gris
Corrí por las estribaciones,
Hoy es un conejito, hoy es gris
Está en bandeja.
Ayer nuestra Tanya
ella era una niña
Hoy nuestra tanya
joven princesa».
En la provincia de Irkutsk, la novia, cuando le trenzaron el cabello y le cubrieron la cabeza con un pañuelo, se lamentó:
« Y ahora partieron la trenza rusa en dos,
Y tres de ellas se trenzaron el cabello,
Y las cabezas envueltas alrededor del círculo,
Se creó la patada de oro.
Y lo llamaron esposa joven,
Joven esposa y anfitriona».
Por lo tanto, este ritual podría realizarse en diferentes lugares (en la puerta de la iglesia, en el refectorio, en el porche, en el edificio de la iglesia, en la casa del novio, etc.), esto podría ser realizado por diferentes personas (la mayoría de las veces un casamentero , madrina, suegra, el propio novio).
Después de esto, la niña comenzó a ser llamada de otra manera. Entonces, G. S. Maslova escribió que después del hechizo le llevaron un espejo a la niña y le dijeron: “ Bueno, ahora tú, querida, ya eres mujer.». AV Gura indicó que luego de la boda y el cambio de peinado y tocado, la novia recibió un nuevo nombre, por ejemplo, joven, señorita, joven, polla etc. Esto lo demuestran las canciones que se cantaban durante la vestimenta del guerrero en la provincia de Kaluga y el lamento de la novia en la provincia de Irkutsk.
La costumbre de cubrirse el cabello está motivada por " desde dentro de la tradición" La más común es que la niña pase al poder de su marido. Hay algunos otros también. Por ejemplo, " si una mujer casada sale al pasillo sin un pañuelo en la cabeza, la casa la arrastrará por el pelo hasta el ático", además, esto puede provocar la pérdida de ganado o la pérdida de cosechas. Una bruja camina con el pelo desnudo. En el norte de Rusia, un personaje malicioso en una conspiración fue llamado mujer de cabello vacío: “ Salva y salva de la chica de cabello extraño, de la mujer de cabello vacío, del agua que corre, de la desgracia que corre..." En general, los personajes de espíritus malignos a menudo se representaban con cabello suelto: los Mokusha del norte de Rusia, sirenas, kikimoras, demonios de la enfermedad (fiebre), la muerte (Mujer Blanca), etc.
Los investigadores han explicado esta costumbre de diferentes formas. Entonces, D.K. Zelenin vio en esto “ Resto de la cubierta facial anterior.", un talismán contra los hechizos y, al mismo tiempo, un intento de su marido" asegurar su propiedad». NI Gagen-Thorn Creía que el cabello cubierto es un símbolo de la posición subordinada a la que pasa una mujer. El cabello se escondía para proteger al clan del marido de los poderes mágicos pertenecientes a otro clan (el clan de la esposa). Un punto de vista similar fue expresado por AA Potebney, quien vio cubrirse el cabello como una pérdida de la belleza y el orgullo de la niña, además de privar a la niña de algún poder misterioso. B. A. Uspensky escribió que el guerrero se usa porque “ El sol no debería brillar sobre el cabello de una mujer." El cabello está asociado con el culto al cabello. En esta prohibición vio un reflejo de la oposición entre Perun y Volos. " El cabello descubierto de una mujer casada provoca la ira del cielo, así como Volos en el esquema mitológico original provoca la ira de Perun.». A. K. Bayburin Cree que al cubrir el cabello de una mujer casada se puede ver la manifestación de una tendencia general hacia un aumento gradual de las restricciones en cada nueva etapa de la vida. Exteriormente, esta tendencia se manifiesta más claramente en la ropa: una persona se viste, su apariencia cambia a lo largo de la línea " franqueza» — « cerrazón" Al mismo tiempo, la naturaleza de los peinados cambia (se vuelven más artificiales). Las funciones del individuo y sus roles sociales se vuelven más definidos; esto requiere manifestación y consolidación externas.
Palabra guerrero, aullido, según el diccionario etimológico M.Vasmera, « esto es lo que dice", su conexión (teniendo en cuenta la alternancia de vocales raíz) con " girar" Acerca el significado de esta palabra a la partera (partera). El simbolismo de las acciones asociadas con *viti puede describirse como el origen, desarrollo, aumento de algún bien y, más ampliamente, como el comienzo de una nueva estructura. serbio - para-viti a menudo asociado con el simbolismo del comienzo, el nacimiento de algo, de una manera viti- con simbolismo de refugio, protección, donde el serbio guerrero — « regalo para recién nacido», revoj — « pañal" Estas cosas adquieren un significado adicional: protegen al niño de los malos espíritus. Entre los rusos, povoem era un trozo de tela que se usaba para sacar a un niño de la pila bautismal después del bautismo. *viti se asocia tanto con la idea del nacimiento de una persona como con la creación de una nueva familia. " Vitier (torsión)"es una metáfora folclórica del origen de la vida y la multiplicación. Es posible que la boda de la novia fuera un símbolo de su nacimiento a un nuevo estatus social. El matrimonio (en el nivel mitológico) se interpreta como la muerte de una novia en un estado y el nacimiento en otro. Ya se ha observado que después de cambiar el peinado y el tocado, la novia comienza a ser llamada de otra manera. Probablemente, esta conexión pueda explicar una terminología similar que denota el nacimiento de un niño y la transición de una mujer a un nuevo estatus social ( partería, guerrero- tocado de mujer y serbio guerrero- pañal, povije- envolver). Esto también puede incluir lo siguiente: partera Y partera. Tejido - " dar a luz" y girar - " ponerse un uniforme militar"pueden considerarse términos que describen" comportamiento femenino específico, ambos actantes de esta acción sólo pueden ser mujeres adultas" Otro nombre para el ritual de vestirse de guerrero es retortijón, es similar al nombre del juego navideño de envolver al muerto y al nombre de los mimos en Navidad - Okrutniks. Este ritual adquiere el significado de dar la vuelta, transformarse en un ser de diferente naturaleza. " Los símbolos en cuestión se actualizan en momentos críticos, cuando el personaje principal del ritual cambia sus características esenciales.».
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K.E. Makovsky “Boyaryshna” 1884 Sombreros para mujeres y niñas en Rusia.
Durante siglos en Rusia todo el traje femenino “hablaba” y, por lo tanto, con qué estaba adornada la cabeza de una mujer se podía juzgar en función de su lugar de residencia, ocupación, origen y estatus.
Cada provincia tenía su propia moda y decoraba el tocado de forma especial. Por el tocado se podía reconocer el estatus social de su dueño. Además, era por el tocado que se podía saber si por la calle caminaba una joven o una mujer casada. El tocado también hablaba de la riqueza de su dueño. Esto fue evidente por las técnicas y materiales utilizados para decorar el tocado de la belleza rusa.
tocado de niña
Sombreros para mujeres y niñas en Rusia. Disfraz de fiesta para niña. Siglo XIX. Provincia de Nizhny Novgorod Diadema, vestido de verano, calentador de almas
Se cosían tocados según el estatus de la mujer. Hay que decir que el tocado de la niña podía ser bastante variado. Se llamaba corona, cinta, abeja, batidor, tela. Además de estos nombres, hubo otros.
Sombreros para mujeres y niñas en Rusia. El tocado de una niña antigua: una corona de flequillo.
Los tocados estaban hechos de tela y brocado, que se doblaba como una cinta. La corona era considerada el tocado más solemne. Podemos llamarla corona y su base estaba hecha de alambre, papel de aluminio o incluso simple cartón. La base estaba cubierta con tela y bordada con abalorios, perlas y piedras. También se utilizaron nácar, monedas y conchas... Todo lo que lucía bello y armonioso en cada producto específico.
Disfraz de fiesta para niña. Siglo XIX. Provincia de Vologda Camisa, vestido de verano, babero, diadema, chal
Las coronas de las provincias del norte eran especialmente hermosas. Estaban decoradas con piedras preciosas. Las chicas casaderas usaron coronas hasta el siglo XX.
Tocado para mujer casada.
Disfraz de fiesta para mujer. Siglo XIX. Provincia de Nizhni Nóvgorod
"De pelo lacio", es decir, sólo una niña podía caminar sin tocado, y era imposible conocer a una mujer con el pelo desnudo, es decir, una mujer casada, la jefa de un clan en Rusia. La mayoría de las veces, la mujer llevaba una kika.
Kika podría tener "cuernos" en los que se insertaba una tela densa. Estos “cuernos” en el tocado debían proteger a la mujer y darle fuerza y fertilidad. Cuanto mayor era la mujer, más pequeños se volvían los cuernos de la patada.
1838
Ruso: Votyachka. 1838
Fuente
Ruso: Álbum “Ropa del Estado Ruso”
Español: Álbum “Ropa Del País Ruso”
Urraca.
Disfraz festivo de vieja creyente para mujer. Pueblo de Chernukha, provincia de Nizhny Novgorod Camisa, vestido de verano, cinturón, puño de delantal, urraca, adorno en el pecho “barba”, adorno en el pecho – “viteyka”.
El tocado de la urraca puede ser de brocado o terciopelo. La urraca estaba decorada con perlas y bordados dorados. Las mujeres jóvenes vestían urracas en las fiestas patronales y las atesoraban como el atuendo más caro. Urraca valía más que un caballo de pura sangre.
Kokoshnik.
El tocado más famoso es quizás el kokoshnik. Hoy en día se confunde erróneamente con el tocado de una niña: un peine y una corona. ¡Pero el kokoshnik es un tocado puramente femenino!
Para hacer un kokoshnik, tomaron lienzos acolchados o pegados, que se cubrieron con tela con bordados. A menudo la tela estaba bordada con cuentas y piedras.
Hoy en día, puedes ver tocados modernos reales en Moscú en Gostiny Dvor en la dirección: entrada de Gostiny Dvor desde Varvarka, edificio 3, entrada 15. En Gostiny Dvor hay una oficina de representación de la diseñadora de moda rusa Valentina Averyanova, que continúa preservando la vida. de tocados rusos. Hoy puedes comprar o encargar un kokoshnik, kiku, corona, corona u otro tocado correspondiente a tu estatus para continuar las tradiciones de Rusia en el mundo moderno.
¿Dónde ir hoy con un tocado así? Preguntas. Depende de tu tipo de actividad, estilo de vida y coraje. Hoy en día, los tocados de mujeres o niñas rusas se compran para celebraciones importantes como bodas o días festivos, reuniones con jefes de estado o fiestas temáticas y bailes. Y alguien lleva un tocado ruso en los servicios religiosos...
¡La elección es tuya!
Tocado ruso - vendaje
Koruna - tocado de boda de Anastasia Averyanova
corona en estilo ruso
Tocados de mujeres y niñas en Rusia: El tocado moderno tradicional es la corona.
Tocados para mujeres y niñas en Rusia Tocado moderno - vendaje.
Sombreros para mujeres y niñas en Rusia. corona moderna
Corona de boda, manto y brazalete.
Sombreros para mujeres y niñas en Rusia. Diadema moderna
Bordados de lino, bordados de vidrio.
Vestido de boyardo y corona de Valentina Averyanova
Accesorio para la cabeza: diadema moderna
Tocados de mujeres y niñas en Rusia: una corona moderna
corona en estilo ruso
Calentador de corona y encaje con capucha.
Un kokoshnik es un abanico ligero hecho de papel grueso, una cinta de metal o una corona, cosido a una gorra o a la línea del cabello; Consta de una cabeza y un fondo retraídos, o de una cabeza y una línea del cabello, con un descenso detrás de la cinta. La base era de damasco y terciopelo, percal sobre una base sólida de lona pegada o acolchada, cartón. La parte superior del peine estaba decorada con adornos: flores artificiales o frescas, brocados, trenzas, abalorios, abalorios, perlas de agua dulce (extraídas en el lago Ilmen desde el siglo XVI), hilos de oro, láminas, vidrio y, para los más ricos, piedras preciosas. . La parte posterior de la cabeza a menudo estaba cubierta con bordados con hilos de oro. 
Tenía un fondo de tela. El kokoshnik estaba asegurado por detrás con cintas. A lo largo de los bordes del kokoshnik podría haber ryasny (hilos de perlas que caen sobre los hombros), y el kokoshnik en sí podría estar adornado con una red debajo (malla) de perlas. Al ponerse el kokoshnik, generalmente lo movían ligeramente hacia la frente y la parte posterior de la cabeza se cubría con una placa de lona con una extensión de terciopelo carmesí, asegurada con cintas. A menudo se usaban bufandas de seda o lana sobre los kokoshniks, fuertemente bordadas con un adorno de hilos de oro y plata: ubrus; una colcha fina y ligera, decorada con bordados, encajes o trenzas: velo, bruma, velo. La bufanda estaba doblada en diagonal y sujeta con alfileres debajo de la barbilla; se sujetaba una larga manta de muselina o seda debajo de la barbilla o se bajaba desde la parte superior del kokoshnik hasta el pecho, los hombros y la espalda.
Víctor Vasnetsov. Retrato de V. S. Mamontova (con un kokoshnik de un cuerno)
La forma de la cresta era diferente en diferentes provincias: en el distrito de Kargopol de la provincia de Olonets, el kokoshnik tenía la forma de una gorra con una diadema alargada y omóplatos que cubrían las orejas. Una capa de nácar picado descendió sobre la frente. El Vologda kokoshnik, llamado colección, se distinguía por numerosos ensamblajes sobre la diadema. El kokoshnik de Arkhangelsk tenía una forma ovalada rígida con abundante decoración en la parte superior y una diadema sobresaliente que no tenía adornos adicionales. En las provincias de Novgorod y Tver tenía forma de casco.
“La forma de los kokoshniks en diferentes regiones es bastante diversa; por regla general, estaba determinada por las peculiaridades de la tradición de peinar el cabello, recogido en una trenza o en dos trenzas: alrededor de la cabeza, encima de la frente, en la parte posterior de en la cabeza, en las sienes, etc. Se utilizaron varios tipos de adiciones y decoraciones: las cuchillas, los bordes, las placas traseras y otras partes diferían significativamente en las diferentes regiones de Rusia, pero todas estaban unidas a una base sólida: un kokoshnik”. 
Kokoshniks, de izquierda a derecha: A - kokoshnik de dos cuernos del distrito de Arzamas de la provincia de Nizhny Novgorod; B - kokoshnik de un cuerno, provincia de Kostroma; C - kokoshnik; D - kokoshnik, provincia de Moscú, E - kokoshnik, provincia de Vladimir, F - kokoshnik en forma de sombrero cilíndrico con fondo plano (con bufanda) G - kokoshnik de doble peine o en forma de silla de montar (vista de perfil)
Kokoshnik de un cuerno.. Por lo general, debajo tenían una red de cuentas o perlas, que se sujetaba a la diadema y cubría la frente casi hasta las cejas. Eran comunes en las provincias centrales de la Rusia europea (Vladimir, Kostroma, Nizhny Novgorod, Moscú, Yaroslavl), así como en las provincias adyacentes a ellas: Vologda, Kazán, Simbirsk, Perm, Vyatka.
Kokoshnik de dos cuernos- kokoshnik, suave en la espalda con una diadema alta y dura en forma de triángulo isósceles o media luna con extremos afilados o ligeramente redondeados que bajan hasta los hombros. El alcance de la diadema a veces puede alcanzar los 60 cm. 
La princesa Orlova-Davydova en un baile de disfraces en 1903
Kokoshnik, cosido en forma de cono con la parte delantera alargada. Estaban decoradas con bordados dorados o “conos” macizos, completamente tachonados de perlas, ubicadas alrededor del borde. Los conos, según las creencias arcaicas, personificaban el culto a la fertilidad.
Kokoshnik en forma de sombreros de ala alta y copa plana y redondeada, decorados con bordados dorados.
En forma de tapón cilíndrico con fondo plano. Tenían pequeños omóplatos que cubrían las orejas, la parte posterior de la cabeza, una tira de tela sobre una base sólida, cosida en la parte posterior, y debajo, una red de perlas o cuentas que bajaba desde la frente hasta las cejas o se elevaba ligeramente hacia arriba. él. La bufanda se sujetaba con alfileres debajo de la barbilla o, cruzándose por debajo, se ataba en la nuca. Eran comunes en las provincias del noroeste de Rusia: Olonetsk, Tver, Novgorod. En Siberia también se conocían kokoshniks del primer y segundo tipo, traídos por los colonos. 
P. Barbier. Retrato de una mujer joven con un vestido de verano ruso. 1817.
Kokoshnik de una yarda Cerca de este tipo se encontraba , que recibió su nombre del lugar donde vivían los habitantes de un solo palacio de las provincias de Oryol, Tambov, Voronezh, Kursk y Penza. No tenía cuchillas cosidas, placa trasera ni fondo; Por lo general, se hacía con trenza y se ponía una kichka. Se llevaba con un protector de frente en forma de una estrecha tira de tela ornamentada atada alrededor de la cabeza, con una placa trasera sujeta con cordones en la parte posterior de la cabeza. Alrededor del kokoshnik, en su opinión, se ataba un pañuelo doblado con una cinta, cuyos extremos bajaban por la espalda o se fijaban en la coronilla, cruzándose en la parte posterior de la cabeza.
Tapa ovalada plana, una protuberancia sobre la frente, omóplatos sobre las orejas y una almohadilla trasera rectangular sólida cosida en la espalda. Se distribuyó en el distrito Kargopol de la provincia de Olonets, en el noreste de la provincia de Novgorod.
doble peine, o "shelomok" en forma de silla de montar, con una banda alta y redondeada y una parte superior en forma de silla de montar con una parte delantera ligeramente elevada y una cresta trasera más alta. Por lo general, se usaba con la frente, una tira estrecha de tela adornada atada alrededor de la cabeza, la parte posterior de la cabeza, una pieza rectangular de tela sobre una base sólida, así como una bufanda doblada en forma de tira y colocada encima. la diadema. Los extremos del pañuelo bajaban por la espalda o, cruzándose en la parte posterior de la cabeza, se metían hacia los lados. Eran comunes en la provincia de Kursk, en los distritos occidentales de la provincia de Oryol y en las aldeas rusas de la provincia de Jarkov.
Usando tradiciones
Nikolai Ivanovich Argunov (1771-después de 1829). Retrato de una campesina desconocida vestida de ruso.
Fue hecho por encargo por artesanas profesionales, "kokoshnitsy", que tenían la habilidad de coser con perlas, abalorios, hilo de oro y la capacidad de manejar telas de fábrica. El precio de algunos productos alcanzó los 300 rublos. billetes, por lo que los kokoshniks se conservaban cuidadosamente en la familia y se transmitían por herencia.
Por lo general, el kokoshnik se usaba en días festivos, entre semana se limitaba a usar un guerrero. A diferencia de la kichka y la urraca, que solo las usaban mujeres casadas, el kokoshnik también podía ser usado por mujeres solteras (aunque algunos etnógrafos cuestionan esta afirmación). Kirsanova señala que "kokoshnik" con el tiempo comenzó a llamarse un tocado tradicional con un tocado alto y un velo, incluso si lo usaba una chica soltera.
El kokoshnik cubría bien la cabeza, cubría el cabello, lo trenzaba en dos trenzas y lo arreglaba en una corona o moño. "En la estructura artística del traje nacional ruso, el kokoshnik jugó un papel importante, coronando las formas monumentales del traje festivo femenino, acentuando el rostro y enfatizando la solemnidad de aquellas situaciones en las que se usaban kokoshniks ricamente decorados". 
Artista desconocido. Retrato de una mujer desconocida con un tocado ruso. 1769.
Conocido desde los tiempos de la Antigua Rusia, aunque se desconoce la época exacta de su origen. Ya en los entierros de Nóvgorod que datan de los siglos X-XII, se encuentran algunas similitudes con un kokoshnik: un tocado macizo que llegaba hasta la frente y cubría la cabeza completamente hasta las orejas. En los tiempos modernos, hasta la década de 1920, se conservó como parte del vestido ritual tradicional de la novia (el peinado de la niña fue reemplazado ceremoniosamente por un kokoshnik o kika). La joven usó el kokoshnik de perlas en la boda después de la boda, lo usó hasta el nacimiento de su primer hijo y luego solo en días festivos y ocasiones especiales. Las familias pobres tenían que encargar un kokoshnik con cuentas, pero aparecer en uno, digamos, el día de una boda se consideraba vergonzoso y tenían que pedir prestado uno de “perlas” a sus vecinos durante la celebración.
En los viejos tiempos, las niñas rezaban por su matrimonio el día de la Intercesión con estas palabras: "¡Protección de la Santísima Theotokos, cubre mi cabeza salvaje con un kokoshnik de perlas, un brazalete de oro!" En algunas áreas, los kokoshniks eran usados solo por los recién casados durante los tres días posteriores a la boda; esto era típico de aquellas áreas donde los kokoshniks ya estaban desapareciendo, siendo reemplazados por simples bufandas o sombreros urbanos.
En el siglo XIX Existía entre los comerciantes, los pequeñoburgueses y los campesinos, y en la Rus prepetrina, y entre los boyardos. En el siglo XIX se extendió desde el norte de Rusia hacia el sur, desplazando a la urraca. A finales del siglo XIX, en muchas provincias de Rusia, los kokoshniks como tocado festivo comenzaron a desaparecer, siendo sustituidos por otro tipo de tocado: colecciones, guerreros, tatuajes, etc.
En la corte imperial.
La emperatriz Alexandra Feodorovna con un kokoshnik.
Expulsado de los estratos superiores de la sociedad bajo Pedro el Grande, quien por decreto prohibió a los espinos usarlo, el kokoshnik fue devuelto al traje de la corte femenina por Catalina II, quien resucitó la moda a la rusa en el sentido del siglo XVIII y la devolvió a vestido elegante. Las guerras napoleónicas, que provocaron un auge del patriotismo, devolvieron el interés por el traje nacional (cf. el regreso de la moda de la mantilla en España). En 1812-14, se pusieron de moda los “sarafans” rusos rojos y azules con cintura imperio y botones de filigrana en la parte delantera. Las emperatrices rusas también vestían de esta manera.
En 1834, Nicolás I emitió un decreto introduciendo un nuevo vestido de corte, complementado con un kokoshnik. Consistía en un corpiño estrecho y abierto con mangas largas “a la boyars” y una falda larga con cola. Los kokoshniks, combinados con un vestido de corte de cuello escotado, permanecieron en el guardarropa de las damas de honor hasta la revolución.
En la segunda mitad. En el siglo XIX, el auge del estilo historicista dio lugar, en particular, a la colección de antigüedades rusas y provocó un gran interés por la vestimenta rusa. Durante el reinado de Alejandro II y Alejandro III, se crearon muchas obras en estilo pseudo-ruso y neo-ruso, además, las fastuosas producciones teatrales sobre el tema de la historia rusa demostraron el lujo del vestuario. El apogeo de esta moda fue el baile de disfraces de 1903 en el Palacio de Invierno, cuyos invitados iban vestidos a la moda del siglo XVII, en particular, con "kokoshniks rusos, a menudo exagerados al estilo de la 'ópera'". 
Tocado de mujer. Provincia de Vladamir del siglo XVIII. 
Tocado de mujer. Provincia de Vologda del siglo XVIII. 
Tocado de mujer. Provincia de Kaluga del siglo XVIII. 
Tocado de mujer. Provincia de Tver del siglo XVIII. 
Tocado de mujer. Rusia Central XVIII. 
Cúpula dorada: tocado de mujer. Región de Kursk. 
Kaptur (tocado de piel para mujer)Norte de Rusia XVIII 
Kichka y cuarenta provincia de Tambov del siglo XIX.
La parte más importante y obligatoria de la vestimenta rusa cotidiana y festiva son los sombreros de mujer. El tocado decía mucho sobre la mujer que lo llevaba; era una parte “parlante” del traje nacional. Intentemos comprender las reglas de uso y los tipos de sombreros.
Un tocado podía decirle a una persona que miraba a una mujer de qué provincia provenía, cuál era su estatus social, sus ingresos aproximados, pero lo más importante, si era una mujer casada o una niña en edad de casarse.
La división de peinados entre las jóvenes solteras y las mujeres casadas era muy clara. Una niña siempre llevaba una trenza y siempre (en la estación cálida) dejaba al descubierto la parte superior de la cabeza y la trenza misma, y una mujer casada tenía que tener dos trenzas, pero su cabello siempre debía estar oculto a las miradas indiscretas. La boda incluso incluyó un ritual de trenzado: la trenza de una niña se desenredó y luego se transformó en un peinado especial para mujer.
Las trenzas de las niñas estaban decoradas con cintas, pero la belleza principal del peinado de una mujer era un cabello largo, brillante y saludable, por el cual los novios podían juzgar la salud de una novia potencial. Las dos trenzas de una mujer casada simbolizaban una pareja: marido y mujer. La cabeza de una mujer casada siempre debe estar cubierta con un pañuelo o un tocado, sin permitir que se caiga ni un mechón de debajo.
Se consideraba una gran vergüenza hacer el tonto. permanecer con la cabeza descubierta. Incluso si la cubierta se arrancaba accidentalmente, por ejemplo durante una pelea, la mujer tenía derecho a acudir a los tribunales para castigar al infractor.
Las trenzas se desenredaban sólo durante los ritos mágicos, durante el parto o en el funeral de los padres.
algunos sombreros
Un pañuelo en la cabeza de una mujer casada, especialmente después del bautismo de la Rus, se consideraba un símbolo de nobleza y pureza femenina, obediencia y humildad ante su marido y Dios.
También se creía que una mujer casada demostraba su dependencia de su marido con un pañuelo, y un extraño no podía tocarla ni molestarla. El pañuelo le daba a la mujer una sensación de seguridad, pertenencia a su marido, añadía feminidad, modestia y; castidad.
El tocado principal de las mujeres para las niñas tenía una sola base: una corona (venda, diadema)
Koruna (koruna, aro, chiltse, pochelok, lenteja de agua, corona) - Tocado de doncella eslava, de la misma serie que la corona
Kichka, un tocado sobre una base sólida, se distinguió por su variedad e imaginación de solución. Sólo por su forma distinguen las matas como con cuernos, con forma de pezuña, con forma de pala, con forma de bombín, en forma de aro, ovaladas, semiovaladas, etc.
Borushka (morkhatka, morshen, colección - tocado de mujeres casadas, perteneciente al tipo de colecciones kokoshnik). Gorro de peluche bordado con hilos dorados y plateados.
Soroka: un antiguo tocado ruso para mujeres casadas
Nametka (namitka) es un antiguo tocado femenino tradicional de los eslavos orientales. Es una tira de tela kuzhel blanca muy fina, atada de forma especial alrededor de la cabeza.
Povoynik (povoy, povoyets de povovat; ochipok ucraniano; kaptur bielorruso) - un antiguo tocado de mujeres casadas, que era un gorro de lino, a veces con una diadema dura, decorado con galón, que cubría completamente el cabello, trenzado en dos trenzas y
Ubrus forma parte del tocado de una mujer casada: una toalla, una tela rectangular de 2 metros de largo y 40-50 cm de ancho, ricamente decorada con bordados.
Se colocaba alrededor de la cabeza encima de una gorra (un gorro suave que cubría el cabello) y se ataba o sujetaba con alfileres.
Kokoshnik es el tocado más famoso. La verdad tal como la conocemos, por ejemplo, en La Doncella de las Nieves, con su guadaña hacia afuera, es una ficción moderna. Kokoshnik en su forma original es una gorra en la cabeza.
El kokoshnik de un cuerno es un tocado elegante para una mujer casada; el cabello en la parte posterior estaba escondido debajo de un pañuelo. Los bordados, la cantidad de joyas y el tamaño mostraban el estatus social de la mujer.
La base del kokoshnik estaba hecha de lona o cartón pegado o acolchado. En la parte superior, la base estaba cubierta con tela y decorada con bordados, láminas, cuentas, piedras preciosas, flores y perlas. La parte posterior de la cabeza del kokoshnik a menudo estaba cubierta con bordados.
El kokoshnik consta de un tocado (un semicírculo en la parte frontal) y un postizo o parte inferior (una gorra en la parte posterior). El kokoshnik estaba atado por detrás con cintas. A lo largo de los bordes del kokoshnik podía haber hilos de perlas (ryasny), y al frente había una red de perlas, debajo.
Kokoshnik de dos cuernos
