Wnętrza z różnych czasów, technika artystyczna decoupage. Historia decoupage, techniki, materiały. Co jest potrzebne do decoupage?

Dodane do zakładek: 0

Typ

Rękodzieło, jako jeden ze sposobów wyrażania zdolności twórczych człowieka, z każdym dniem zyskuje coraz więcej fanów. Wśród wielu dziedzin, w których każdy może wykazać się kreatywnością i oryginalnością, szczególne miejsce zajmuje decoupage – technika ozdabiania przedmiotów wycinanymi wzorami.

Historia decoupage

Istnieje opinia, że ​​początki techniki decoupage sięgają czasów średniowiecznych, kiedy to za pomocą ozdobnych elementów papierowych ozdabiano różne przedmioty gospodarstwa domowego. Niektóre źródła podają, że w powstanie tego trendu zaangażowani byli mieszkańcy Syberii Wschodniej. To był odległy XII wiek. Następnie metoda ozdabiania artykułów gospodarstwa domowego rozprzestrzeniła się do Chin. Miejscowi rzemieślnicy szybko nauczyli się nowej techniki i zaczęli ozdabiać wycięciami wszystko, co uznali za stosowne – latarnie, meble, okna. Rozwój handlu morskiego doprowadził do pojawienia się sztuki decoupage w krajach europejskich.

Według wzmianek pisanych pierwsze przedmioty zdobione tą techniką pojawiły się w Niemczech już w XV wieku. Następnie pasja tworzenia rzeczy oryginalnych została przekazana mistrzom Wenecji – prawdziwym koneserom sztuki. Wenecjanie dekorowali meble rzeźbami o tematyce orientalnej, nadając swoim dziełom niepowtarzalny i wyjątkowy charakter. W tamtych czasach ten rodzaj dekoracji nazywano „sztuką biednych” (Arte povera), gdyż każdy, kogo nie było stać na luksusowe meble, mógł z łatwością samodzielnie stworzyć arcydzieło. Ta twórcza działalność urzekła nawet dworskie damy króla francuskiego Ludwika XVI, które wyraziły swoje Umiejętności twórcze, ozdabianie biżuterii i elementów wyposażenia wnętrz.

Z czasem technika decoupage pojawiła się i aktywnie rozwinęła w angielskich domach. A już pod koniec XIX wieku sztuka zdobienia przedmiotów stała się powszechna. Tak pojawiły się pierwsze karty decoupage. Na początku XX wieku zamorscy sąsiedzi zainteresowali się decoupagem, gdzie kierunek rękodzieła został przekształcony w odrębną branżę. To właśnie w USA powstała produkcja pierwszych produktów do sprzętu do decoupage, co stało się impulsem do rozwoju odrębnej specjalności w projektowaniu.

Koniec XX wieku to okres pewnego zastoju w sztuce decoupage, który wkrótce objawi się nowa siła i nietypowe trendy. Dziś technika decoupage z pewnością zajmuje znaczącą niszę w sztuce rękodzielniczej, nie będąc o krok za innymi technikami. Pojawienie się nowych materiałów do pracy daje szansę na narodziny nowych pomysłów i opracowanie najbardziej niezwykłych metod udoskonalania jednego z najstarszych rodzajów robótek ręcznych.

Rodzaje i techniki decoupage

Pojawienie się na rynku szerokiej gamy materiałów, w połączeniu z ciągłym doskonaleniem umiejętności rzemieślników, pozytywnie wpłynęło na rozwój decoupage. Fakt ten zaczął przyczyniać się do pojawienia się różnych rodzajów decoupage:

• Klasyczny;
• Sztuka;
• Z powrotem;
• Tom;

1. to dekoracja powierzchni poprzez nałożenie wyciętego fragmentu bezpośrednio na powierzchnię przedmiotu. Ten typ charakteryzuje się:
- wykorzystanie zdjęć (folia klejąca pozostała po wymazaniu papieru);
- zastosowanie werniksu do decoupage (tworzenie warstwy lakieru poprzez nałożenie i wyschnięcie lakieru na powierzchnię);
- nałożenie wyciętej kartki papieru na przedmiot (naklejenie wzoru na zamalowaną powierzchnię, zwilżenie i zwinięcie warstwy papieru po wyschnięciu).

2. polega na stworzeniu pojedynczego obrazu, w którym nie ma widocznych przejść pomiędzy obrazem a tłem. Aby stworzyć wysokiej jakości i Piękna praca Mistrzowie stosują następujące metody:
— rysowanie tła;
- cieniowanie;
- cienie.

3. - jest to ozdabianie przezroczystych przedmiotów szklanych poprzez przyklejenie wzoru w odwrotnej kolejności, czyli nałożenie obrazu przednią stroną na powierzchnię szklaną.

1. - jedna z odmian decoupage, w której dużą liczbą fragmentów wykorzystuje się do ozdabiania całej powierzchni przedmiotu, najczęściej mebli. Technika ta przypomina jeden z nie mniej popularnych trendów w robótkach ręcznych - patchwork (patchwork).

5. charakteryzuje się wykorzystaniem w pracy różnych obiektów w celu stworzenia trójwymiarowej tekstury. Aby to zrobić, użyj kawałków skorupki jaj, pasta modelarska, żele, elementy dekoracyjne.

Tworząc kolejne arcydzieło warto pamiętać, że takie produkty wymagają finalnych detali, które mogą odegrać bardzo ważną rolę. ważna rola. Na przykład ukryj niedoskonałości lub wygładź krawędzie obrazu. Stosowane są w tym celu następujące metody:

- w końcowej fazie stosuje się barwienie, aby nadać dziełu estetyczny wygląd, stosując jasne odcienie farb lub lakierów;
- cieniowanie charakteryzuje się zastosowaniem pasteli w celu wygładzenia granic pomiędzy powierzchnią tła a naniesionym obrazem;
— spękanie to technika postarzania prac polegająca na nałożeniu specjalnego lakieru, w wyniku czego powstają pęknięcia;
— potal to efekt złocenia przedmiotu złotym lub srebrnym lakierem;
— otarcia powstają poprzez nałożenie wosku na powierzchnię, pomalowanie i przetarcie specjalnym papierem;
— patynowanie powstaje poprzez nałożenie ciemnej lub kolorowej patyny na narożniki przedmiotu, co wzmacnia efekt starzenia.

Jak zrobić coś techniką decoupage

Pierwsze kroki w tak pozornie prostej sprawie jak decoupage warto zacząć od przedmiotów o płaskiej i gładkiej powierzchni. Na swoje pierwsze arcydzieło możesz wziąć pudełko lub drewnianą deskę do kuchni. Następnie musisz przygotować następujące materiały:

• Serwetki z jasne obrazy lub papier do decoupage;
• Podkład akrylowy;
• Pędzle z płaskim pędzelkiem;
• Klej do decoupage;
• Lakier matowy lub błyszczący;
• Farby akrylowe;
• Nożyce;
• Gąbka.

Procedura operacyjna:

1. Nałóż cienką warstwę podkładu do dekoracji. Po całkowitym wyschnięciu pierwszej warstwy nałóż drugą i wysusz suszarką do włosów.
2. Nadaj powierzchni pożądany kolor za pomocą farb akrylowych i gąbki. Dla bardziej nasyconego i jednolitego koloru nałóż 2 warstwy.
3. Wytnij fragment obrazka i oddziel dodatkowe warstwy serwetki, pozostawiając tylko warstwę z obrazkiem.
4. Nałóż obraz na powierzchnię i ostrożnie nałóż klej za pomocą płaskiego pędzla, przesuwając się od środka obrazu w stronę krawędzi.
5. Po całkowitym wyschnięciu nałóż warstwę lakieru decoupage w 3-4 warstwach z przerwami na wyschnięcie.

Ta prosta lekcja mistrzowska pozwoli Ci zrozumieć, jak dokładnie przebiega proces dekorowania. Po zdobyciu wystarczającego doświadczenia i aplikacji różne techniki możesz stworzyć prawdziwe arcydzieła decoupage, od figurek po meble.

Materiały do ​​decoupage

Po zdobyciu niezbędnych umiejętności w zakresie technik decoupage każdy mistrz pragnie tworzyć dzieła, które wzbudzą podziw wszystkich. Aby hobby przynosiło prawdziwą przyjemność, a być może z czasem zysk, musisz zaopatrzyć się w niezbędny arsenał materiałów:

1. Podkład akrylowy. Potrzebne do stworzenia niezbędnej podstawy, która gwarantuje wysokiej jakości nałożenie obrazu na powierzchnię.

2. . Sklepy z rękodziełem mają ogromny wybór przedmiotów z drewna, ceramiki, szkła i innych, w których możesz wykorzystać swoją kreatywność.

3. Serwetki Lub papier ryżowy z rysunkami.

4. . Dostępny do twardych powierzchni i tkanin.

5. Farby akrylowe. Niezbędne do stworzenia tła oraz wytyczenia granic i tła pracy.

1. Mający szczęście. Aby zabezpieczyć pracę użyj lakieru matowego lub błyszczącego. Aby uzyskać efekt pęknięć, stosuje się lakier spękany, który z kolei występuje w wersjach jedno- i dwuskładnikowych.

6. Dodatkowe materiały: pędzle różnej wielkości, patyna, pasty strukturalne, płatki złota.

Zanurzanie się Magiczny świat decoupage i zapoznawszy się z jego bogatą przeszłością, można śmiało spróbować dotknąć tej niezwykłej formy sztuki. W tej ciekawej działalności pomoże Ci nasza strona internetowa, na której znajdziesz wiele artykułów i kursów mistrzowskich na ten temat. Od Was, drodzy czytelnicy, jedyne, czego potrzebujemy, to chęci i odrobina inspiracji. A wtedy podróż do świata decoupage stanie się dla Ciebie naprawdę ekscytującą i ekscytującą przygodą!

Również ciekawe pomysły do decoupage znajdziesz w grupie na naszej stronie.

Używając różnych technik, możesz przekształcić stare lub zwykłe przedmioty w niepowtarzalne, ale jedną z najpopularniejszych i dostępnych jest decoupage. W pracy wykorzystywane są dostępne materiały i narzędzia. Wszystko, czego potrzebujesz „specjalnie”, to papier lub serwetki. Poniżej dowiemy się, jak opanować decoupage dla początkujących. Nie musisz kupować niczego super drogiego. Klej, serwetki, lakier, pędzle, nożyczki. To cały zestaw niezbędnych narzędzi.

Decoupage dla początkujących: zbierz wszystko, czego potrzebujesz

Najpierw porozmawiajmy krótko o tym, z czym będziesz musiał pracować i z czym będziesz musiał pracować. Generalnie decoupage polega na mocowaniu na bazie materiału lub papieru z nadrukowanym wzorem. Aby wzór nie ścierał się dłużej, pokrywa się go kilkoma warstwami lakieru. Oto krótki opis techniki decoupage.

Decoupage to technika, która pozwala zrobić coś wyjątkowego ze zwykłych rzeczy.

Baza

Jako baza do decoupage nadaje się każda słabo chłonna baza. Na czym można zastosować tę technikę? Z następujących powodów:

Jak widać lista jest pokaźna. Do decoupage nie nadają się jedynie bardzo porowate podłoża z dużą ilością nierówności. I w ten sposób możesz udekorować wszystko: od wszelkiego rodzaju naczyń po meble i drzwi (i możesz wykorzystać zarówno powierzchnię drzwi, jak i szklane wstawki).

Lista narzędzi

Potrzebujesz kilku narzędzi:

Wszystko od narzędzi. Chyba, że ​​nadal potrzebujesz artykułów piśmiennych - linijki, ołówka, gumki.

Materiały eksploatacyjne

Teraz porozmawiamy o materiały eksploatacyjne. Nie będziemy tutaj rozmawiać o serwetkach i papierze – to osobna pozycja. Oprócz nich, aby wykonać decoupage własnymi rękami, będziesz potrzebować:

To wszystko, co może być potrzebne, więc chociaż decoupage wymaga inwestycji finansowej dla początkujących, nie jest ona zbyt duża.

Serwetki, papier

Do decoupage stosuje się serwetki i papier z nadrukiem. Są przyklejane do powierzchni i pokrywane lakierem. Istnieją następujące rodzaje materiałów do tego typu dekoracji:

Generalnie do tworzenia trójwymiarowych obrazów, zwykłych fotografii, z których usunięto dolną warstwę papieru, używają też specjalnych past i innych rysunków. Ale praca z nimi nie jest łatwa i nie jest to decoupage dla początkujących, ale dla tych, którzy już rozwijają swoje umiejętności.

Decoupage na serwetkach: techniki

Główną ideą decoupage jest dekorowanie powierzchni obrazem lub wzorem. Proces jest kreatywny i nie ma w nim pojęć „dobro” i „zło”. Powierzchnie i wzory są różne, dlatego stosowane są różne techniki. Musisz tylko wybrać metodę, która będzie dla Ciebie najlepsza.

Butelki do decoupage - dobry początek dla początkujących

Opanowanie decoupage’u najłatwiej rozpocząć od sklejenia dużych fragmentów. Kiedy nauczysz się kleić serwetki bez zakładek, możesz przejść dalej - opanuj metody decoupage wolumetrycznego lub stosowania lakieru spękanego. W międzyczasie zastanówmy się, jak pracować z dużymi fragmentami.

Praca przygotowawcza

Przede wszystkim należy pamiętać, że decoupage na serwetkach dla początkujących będzie musiał zacząć się od przygotowania podstawy. Powinno być równe, gładkie, bez dziur, odprysków i garbów (z wyjątkiem tych, które są specjalnie przewidziane). Aby pomóc - kit i papier ścierny. Po wypoziomowaniu powierzchni obrabiany przedmiot pokrywa się podkładem (dobieranym w zależności od rodzaju materiału), a następnie maluje białą farbą.

Etap nakładania białej farby jest obowiązkowy. Faktem jest, że serwetki są bardzo cienkie, a po sklejeniu stają się półprzezroczyste. Jeśli zostaną przyklejone do białej powierzchni, wzór pozostanie jasny. Jeśli powierzchnia jest kolorowa lub ciemna, blaknie zauważalnie i nie ma pożądanego efektu. Dlatego farbę należy nakładać nawet na plastik lub ceramikę i ewentualnie w kilku warstwach.

Co zrobić z serwetką

Najpierw musisz zdecydować, jakiego rodzaju serwetki użyć.

Jak zdecydować, czy podrzeć serwetkę, czy wyciąć z niej elementy? Według rozmiaru obrazu. Jeśli fragmenty są duże i mają wyraźnie określone granice, są wycinane. Jeśli rysunek jest mały, będzie sklejany jeden obok drugiego, zostaną podarte. Dzięki temu łatwiej będzie dopasować krawędzie.

Metody klejenia

Sposób przyklejenia serwetek do decoupage możesz wybrać jedynie poprzez doświadczenie. Przede wszystkim decydujemy, czym dokładnie będziemy sklejać. Móc:

• Lakier.
• Specjalny klej.
• PVA - rozcieńczony lub nie.
• Klej w sztyfcie.
• Białko jajka.

Klejenie lakieru nie jest gorsze niż klejenie klejem. Ale po wyschnięciu nie możesz nic zrobić - serwetki stają się prawie monolityczne z produktem. Jeśli coś Ci się nie podoba, nie będziesz miał szansy tego zmienić. Dlatego początkujący najczęściej używają kleju PVA – jest tańszy i łatwiejszy w obróbce.

Jeśli zdecydujesz się na użycie PVA, będziesz musiał pomyśleć (lub spróbować), aby użyć go w postaci rozcieńczonej lub nierozcieńczonej. Najczęściej rozcieńcza się go zwykłą wodą w stosunku 1:1. Stosując taką kompozycję klejącą, należy być przygotowanym na to, że serwetka zamoczy się w wodzie, można ją ciągnąć w różnych kierunkach i może się rozerwać z powodu nieostrożnych ruchów. Ogólnie rzecz biorąc, musisz się dostosować.

Klej w sztyfcie jest również dobrym rozwiązaniem... jeśli uda Ci się usunąć wszystkie bąbelki i zmarszczki. Dzieje się tak zwykle na gładkich, śliskich powierzchniach. Jeśli powierzchnia jest szorstka, jest to znacznie trudniejsze. Praca z białkiem jaja jest bezpieczna, ale jest specyficzna, więc jeśli chcesz, musisz spróbować.

Jak i gdzie nakładać klej

Początkujący zazwyczaj wybierają swój pierwszy przedmiot do decoupage jako mały. W zasadzie nie jest to złe. Pożądane jest, aby forma była prostsza: bez duże ilości pochyla się.

Jeśli przedmiot dekoracji jest mały, możesz nałożyć klej za pomocą pędzla lub palców. Następnie tym samym „narzędziem” wypoziomuj serwetkę. Użyj płaskiego lub prostego pędzla – w zależności od tego, co jest dla Ciebie wygodniejsze. Wiele osób woli pracować palcami - można wyczuć wszystkie fałdy.

Przyklejając serwetki do decoupage, możesz nałożyć klej na przedmiot lub na serwetkę. Robią to i tamto. W przypadku nakładania na serwetkę istnieją dwie techniki:

• Klej nanosi się równomiernie na cały sklejany element, nakładając go na podstawę pośrodku. Za pomocą ruchów od środka do krawędzi usuwane są pęcherzyki powietrza, a fałdy prostują się.
• Na środek fragmentu wlewa się pewną ilość kleju. Następnie kroki są takie same: połóż je na podstawie, wygładź.

W drugiej technice łatwiej jest uporać się z bąblami i fałdami - przy dużej ilości półpłynnego kleju jest to łatwiejsze.

Co i jak robisz, nie jest ważne. Ważne jest, aby nie było zmarszczek ani bąbelków

To samo możesz zrobić, rozsmarowując klej na podłożu: w miejscu, w którym będziesz przyklejać fragment, zrób małą kałużę, połóż go i podnosząc krawędzie, wypchnij bąbelki i wygładź fałdy.

Decoupage na płaskiej powierzchni: klej + żelazko

Dekorując płaską powierzchnię, można to zrobić łatwiej, niż przebijając bąbelki przez całą serwetkę. Na zagruntowaną powierzchnię nałóż warstwę kleju PVA lub pokryj ją klejem w sztyfcie. Dobrze rozprowadź, aby nie utworzyły się „ślady”. Niech wyschnie. Aby przyspieszyć proces, możesz wziąć suszarkę do włosów.

Połóż i wypoziomuj serwetkę na suchej powierzchni i wygładź ją rękami. Kładziemy na niego kawałek papieru do pieczenia i zaczynamy go wygładzać gorącym żelazkiem od krawędzi.

Decoupage dla początkujących - może spróbuj czegoś takiego?

W miarę nagrzewania się klej nasyca serwetkę. Zwykle okazuje się całkiem gładki. Gdy wszystko zostanie sklejone, posmaruj górę większą ilością kleju i pozostaw do wyschnięcia. To chyba najwięcej łatwy sposób Mistrz decoupage dla początkujących.

Pilnik + woda i klej

Decoupage dla początkujących z wykorzystaniem pliku dokumentów (wybierz grubszą folię), wody i kleju. Ta metoda jest dobra, jeśli będziesz dekorować dużymi rysunkami (wyciętymi). Na środek pilnika wlej trochę czystej wody i umieść w nim wycięty fragment, stroną zadrukowaną do dołu. Starannie ją prostujemy, usuwając bąbelki i prostując zmarszczki. W kałuży wody nie jest to trudne.

Gdy fragment zostanie wyprostowany, podnieś krawędzie pilnika i spuść wodę. Projekt pozostaje przyklejony do gładkiej folii. W tym stanie wygodnie jest „przymierzyć” i poszukać dla niego najlepszego miejsca.

Po znalezieniu miejsca, w którym chcesz umieścić dekorację, nakładamy wzór na folię i zaczynamy go wygładzać. To bardzo trudny moment. Musisz upewnić się, że co najmniej jedna krawędź serwetki przylega. Po utrwaleniu jednej z krawędzi obrazu, stopniowym wygładzaniu i stopniowym podnoszeniu krawędzi folii, dbamy o to, aby serwetka pozostała na podłożu. Jeśli będziesz działać stopniowo, stopniowo przyklejając obraz do podstawy, nie pojawią się bąbelki ani fałdy. Ta metoda jest odpowiednia jako decoupage dla początkujących.

Kiedy jedna krawędź się zaklei, wszystko nie jest już trudne

Ostatnim krokiem jest pokrycie przyklejonej serwetki rozcieńczonym klejem PVA. Po wyschnięciu nakładamy ochronną warstwę lakieru.

Kilka tajemnic

Nie można tego nazwać metodami klejenia serwetek do decoupage. Oto małe triki i triki, które pomogą Ci szybciej lub lepiej pozbyć się zagnieceń.

1. Przed pracą wycięte fragmenty zwilża się wodą z butelki ze spryskiwaczem. Serwetka rozciąga się, ale po wyschnięciu nie kurczy się. Jeśli jest bardzo wypaczony, należy go wyprasować. Następnie użyj go jak zwykle. Ponieważ papier został już wyprostowany, prawie się nie rozciąga. Wszystko idzie łatwiej.
2. Zwilż fragment lakierem akrylowym w postaci aerozolu. W takim przypadku serwetka stanie się sztywna, nie będzie się rozciągać ani tworzyć fałd. Ale lakierowany nie przepuszcza już kleju, dlatego pokrywamy powierzchnię klejem i przyklejamy na nią obrobioną serwetkę.
3. Zwilż serwetkę leżącą już na podstawie (suchą) i dopiero wtedy posmaruj ją klejem. Trochę trudno to wyjaśnić, obejrzyj wideo.

Eliminujemy wady

Jeśli powierzchnia jest ozdobiona małymi podartymi fragmentami, z których konieczne jest uzyskanie jednej całości, wyprostuj krawędzie fragmentów pędzlem lub palcami. Jeśli gdzieś występuje nierówność koloru, rozcieńcz farbę o pożądanym odcieniu i pomaluj półprzezroczystą bazę.

Gdy powierzchnia nie jest już bardzo mokra, ale jeszcze nie wyschła, możesz użyć cienkich pędzli i farby akrylowe narysuj szczegóły, dodaj jasność i przejrzystość.

Kolejnym krokiem jest udekorowanie krawędzi produktu. Istnieją tutaj różne podejścia. W niektórych miejscach trzeba równo przyciąć brzegi, pomalować boki, w innych można zawinąć serwetkę od tyłu i tam ją przykleić. Ogólnie rzecz biorąc, jest to również cała nauka.

Dotarcie do mety jest równie kreatywnym procesem.

Następnie możesz pozostawić produkt do wyschnięcia. Aby przyspieszyć ten proces, można skorzystać z suszarki do włosów, jednak należy trzymać ją w znacznej odległości, cały czas przesuwać i dbać o równomierne suszenie. Jeśli po wyschnięciu zauważysz zagięcie na przyklejonej serwetce, nadal możesz to naprawić. Weź drobnoziarnisty papier ścierny i przeszlifuj go. Działamy delikatnie, aby nie uszkodzić otaczającego rysunku.

Lakiernictwo

Wysuszony produkt pokrywany jest lakierem akrylowym na bazie wody. Możesz użyć innego, ale ten jest uważany za najlepszy. Najpierw nałóż jedną warstwę, a po wyschnięciu nałóż drugą. Możesz na tym poprzestać, ale jeśli spodziewane jest aktywne użytkowanie (pudełka, krzesła itp.), warstw lakieru może być więcej - trzy lub cztery.

Zdjęcia produktów techniką decoupage

Studiowanie technologii nie jest złe, ale nie znając możliwości, trudno sobie wyobrazić, co można zrobić i czego można się spodziewać. Kilka zdjęć pomoże Ci zdecydować, co możesz lub chcesz zrobić.

Decoupage może przekształcić stary stół w nowy i bardzo nietypowy.

Stołki są także obiektem sztuki

Technikę tę nazywa się odwróconym decoupagem – serwetki przykleja się do szkła przednią stroną

Powszechnie przyjmuje się, że nowoczesny decoupage wywodzi się z ulubionego zajęcia dam dworskich średniowiecznej Francji, które ozdabiały meble fragmentami kolorowego papieru, imitując malarstwo. Papier w tamtych czasach był znacznie grubszy niż delikatne niemieckie serwetki, każdy motyw był starannie i dokładnie wycięty, stąd wzięła się nazwa metody (decouper - po francusku „cięcie”).

Wynalazek decoupage nie mógłby nastąpić bez Chińczyków: to eleganckie lakierowane meble, które wykonali na zamówienie dla szlachty, posłużyły za prototyp, do osiągnięcia którego dążyły ówczesne rzemieślniczki.

Nieco później, na dworze królowej Anglii, decoupage poszedł jeszcze dalej – zaczęto aktywnie wykorzystywać go do ozdabiania mniejszych przedmiotów: pudełek, grzebieni i detali damskich kosmetyków. Obecnie przedmioty stworzone przez mistrzów XVIII wieku uważane są za dzieła sztuki i stanowią wzór do naśladowania dla współczesnych szwaczek.

Decoupage przeżył swoje odrodzenie w XX wieku, łatwo zadomowił się na płótnach znanych artystów – Pabla Picassa, Henriego Matisse’a. W dzisiejszych czasach technologia stała się dostępna dla absolutnie każdego: ogromne możliwości w poszukiwaniu przedmiotów artystycznych i pojawienie się całkowicie nowych materiałów podniosły decoupage na nowy poziom rozwoju.

Szukam „płótna”

Na dworze francuskim uważany za „sztukę żebraków”, w Anglii decoupage przybrał formę luksusu. W dzisiejszych czasach technika ta otwiera przed natchnionym okiem ogromne perspektywy: możesz wykorzystać niemal wszystko, czego dusza zapragnie, jako podstawę kreatywności. Niektóre ograniczenia mogą zostać utworzone wyłącznie w zależności od wybranego typu bazy.

Wszystkie potencjalne obiekty sztuki można podzielić na dwie grupy:

• Porowate, które dobrze przyjmują i wchłaniają farbę, mocno trzymają dekorację na sobie. Należą do nich półfabrykaty wykonane z drewna, sklejki i MDF, podłoża z płyt pilśniowych i ceramiki nieszkliwionej. Przygotowanie powierzchni takich przedmiotów całkowicie zależy od ich przeznaczenia: półfabrykaty do kreatywności są sprzedawane przeszlifowane i całkowicie gotowe do użycia, ale jeśli weźmiesz stare pudełko lub pudełko, będziesz musiał sam usunąć z niego warstwę farby, przeszlifować i przeszlifuj na gładko.
• Gładkie powierzchnie, których gęsta struktura nie chce trzymać farby - szkło, porcelana, plastik, metal. Nałożona na takie przedmioty warstwa farby może odpadać pod wpływem wszelkich uderzeń mechanicznych, a także przedostania się przedmiotu do wody. Dlatego przed dekorowaniem zaleca się nałożenie podkładu na butelki i słoiki, wazony i talerze, co zwiększa przyczepność farby do powierzchni.

Przedmioty z tkaniny są bardzo szczególnym elementem decoupage. Nie wymagają skomplikowanego przygotowania – wystarczy zwykłe umycie produktu przed użyciem. Decoupage na tkaninie jest rzadko stosowany w odzieży, ponieważ wklejenie serwetki lub kartonu powoduje, że faktura tkaniny staje się bardziej szorstka. Ale ten rodzaj decoupage jest aktywnie wykorzystywany do ozdabiania różnych akcesoriów.

Poszukując przedmiotu artystycznego, należy wziąć pod uwagę poziom umiejętności: jeśli dopiero testujemy swoje siły, najkorzystniejszą opcją będą małe, płaskie przedmioty - panele i płyty, które nie wymagają znacznego malowania motyw lub malowanie drobnych szczegółów. Stosując gładkie, nieporowate podłoża, możesz łatwo zmyć nieudaną pracę i zacząć od nowa, podczas gdy drewno i sklejka nie tolerują takich zabiegów.

Papier solo

Decoupage ma wiele wspólnego z aplikacją, ale jednocześnie różni się od niego szczególnym kunsztem i malowniczością - zawarte w nim motywy papierowe muszą imitować malarstwo i upodabniać się do powierzchni. Pracować z różne rodzaje motywy papierowe mają wiele niuansów i subtelności.

• Serwetki to najpopularniejszy i ulubiony materiał. Ich cienka warstwa farby z łatwością łączy się z powierzchnią, nie tworząc różnicy wysokości, a dzięki bogactwu motywów można wybrać najciekawsze opcje i zestawienia. Jednocześnie serwetki są niezwykle trudne w obróbce – każda dodatkowa kropla kleju może spowodować ich pęknięcie, a na powierzchni często tworzą się bąbelki i fałdy. Stworzenie prawdziwego arcydzieła przy użyciu serwetki wymaga doświadczenia i umiejętności.
• Karty decoupage zachwycają nie tylko bogactwem motywów, ale także różną gęstością papieru. Jeżeli podana jest gramatura większa niż 45 g/m należy się liczyć z przerzedzeniem papieru, przesiąknięciem motywu i dość uciążliwą pracą. Cienkie karty kleją się doskonale jak tapety winylowe, ale wymagają kilku dodatkowych warstw lakieru, aby ukryć różnicę wysokości.
• Papier ryżowy jest idealnym materiałem do decoupage. Nie rozrywają się, nie tworzą zmarszczek i łatwo dopasowują się nawet do zakrzywionych i skomplikowanych powierzchni.

Decoupage jako zbiór technik i metod

Nowoczesny decoupage to nie tylko technika czy metoda, to cały ruch w sztuce, który łączy w sobie klasyczne wycinanie motywów i cała linia techniki artystyczne.

• Artystyczny decoupagełączy w sobie klasyczną technikę serwetkową z artystycznym malarstwem akrylem, temperą lub pastelą. Można dodać nie tylko światło i cienie, ale także ogólny kolor tła, odległą perspektywę obrazu i inne fragmenty.
• Decoupage punkt po punkcie. Tradycyjne rodzaje malarstwa potrafią doskonale uzupełniać tematy i skupiać na nich uwagę. Szczególnie popularne stało się dodawanie motywów z konturami - malowanie punktowe, obrysowywanie poszczególnych szczegółów projektu pastami konturowymi nadaje dziełu objętość.
• Dekupage wolumetryczny- szeroka gama zastosowań, w których tworzywo sztuczne może nadać objętości projektowi, glinki polimerowe, pianiran i przezroczysty żel strukturalny.
• Dekupage sylwetki- stworzenie rysunku na płótnie, w którym główne obiekty tworzą karty i serwetki.
• Sztuka papieru- niekonwencjonalne wykorzystanie serwetek w tworzeniu reliefów i form polichromowanych.

Różnorodność technik i motywów papierowych, bogata historia decoupage i niemal nieograniczone możliwości zdobienia przedmiotów dały początek całej gamie stylów pracy: shabby chic i vintage, Prowansja i country, modern i minimalizm, barok i glamour. Decoupage to sztuka, w której nigdy się nie znudzisz, bo jej perspektywy i możliwości ogranicza jedynie Twoja wyobraźnia.

Film opowiada o użyciu kleju lakierniczego do decoupage. Klej lakierniczy przeznaczony jest do przyklejania kart decoupage i serwetek.

Zgadzam się, że wszystkie nieznane słowa przyciągają i przyciągają ludzi do siebie jak światło ćmy. Usłyszysz na przykład słowo lub decoupage, a ręka mimowolnie sięga do wyszukiwarki na komputerze. Tymczasem enigmatyczny i tajemniczy ganutel, frywolitka i decoupage to nic innego jak gatunki, po dokładnym przyjrzeniu się im zrozumiesz, że w ten czy inny sposób na pewno spotkałeś je w zwyczajne życie. O dwóch pierwszych „nieznajomych” rozmawialiśmy więc nie tak dawno temu, więc dzisiaj czas porozmawiać o decoupage. Czym więc jest decoupage, kto go potrzebuje i dlaczego?Dekupaż reprezentuje meble, naczynia, tkaniny itp., które polega na wycięciu obrazów z różnych materiałów (papieru, skóry, tkanin, drewna itp.), a następnie sklejeniu ich lub przymocowaniu w inny sposób różne rodzaje powierzchnie w celach dekoracyjnych.

Z historii decoupage

Początki decoupage sięgają wczesnego średniowiecza. Pierwsza wzmianka o nim pojawiła się w Niemczech pod koniec XV wieku, gdzie meble zdobiono rzeźbionymi obrazami. Szczyt hobby decoupage nastąpił w XVII wieku, kiedy meble weneckie, zdobione intarsjami (obrazami lub wzorami naniesionymi na powierzchnię i z reguły różniącymi się od nich kolorem lub materiałem), wykonane w stylu japońskim lub chińskim, weszło w modę.Miejscowi rzemieślnicy umiejętnie wycinali różne obrazy, które następnie naklejali na powierzchnie mebli i dla zabezpieczenia pokrywali kilkoma warstwami lakieru. Za pomocą takich aplikacji weneccy producenci mebli imitowali drogie, orientalne intarsje. Ta metoda był znacznie tańszy, ale nie mniej popularny.We Włoszech sztukę decoupage’u na meblach nazywano Arte povera, co w tłumaczeniu oznacza „sztuka biednych”. Jednak dziś jest to niezwykle rzadkie i bardzo drogie, a wielu współczesnych projektantów mebli naśladuje styl włoski.Decoupage był bardzo modny również na dworze francuskim za czasów Ludwika XVI. Sama królowa Maria Antonina wykonywała decoupage ze swoimi dworkami, które jako dekoracje wykorzystywały wspaniałe dzieła znany artysta Fragonarda i Watteau. Niestety dzieła te uległy zniszczeniu podczas Rewolucji Francuskiej.Decoupage stał się powszechny wśród prawie wszystkich grup ludności w Anglii Era wiktoriańska, co wiązało się z pojawieniem się niedrogich arkuszy, na których drukowano kolekcje do wycinania. W połowie XIX wieku decoupage stał się zjawiskiem masowym wśród Brytyjczyków, którzy w swoich pracach najczęściej wykorzystywali motywy kwiatowe, sceny pasterskie i wizerunki aniołów. Z Anglii decoupage przeniósł się do Ameryki, gdzie był szeroko znany aż do drugiej wojny światowej.Jeśli chodzi o Rosję, zainteresowanie decoupagem pojawiło się tutaj na początku XXI wieku, a następnie stało się naprawdę powszechne. Technika decoupage jest nadal aktualna; jest stosowana w wielu obszarach naszego życia, nie tylko przez profesjonalnych producentów, ale także przez rzemieślników-amatorów.

Gdzie dziś stosuje się decoupage?

Gdzie dzisiaj użyj decoupage'u – można go znaleźć wszędzie, a czasem nawet tam, gdzie nie spodziewałbyś się go zobaczyć. Starożytna technika decoupage znów jest w modzie i jest szeroko stosowana w zdobieniu elementów garderoby. Za pomocą decoupage ozdabiają torebki, czapki, buty, modna biżuteria I .Tak jak poprzednio, do dekoracji wykorzystuje się technikę decoupage - mogą być komody, szafki, krzesła, fotele, lustrzane i szklane powierzchnie mebli i wiele innych. Za pomocą decoupage możesz ozdobić także przybory kuchenne: tace, pojemniki na produkty sypkie, ozdobne kubki, talerze, garnki i czajniki, różne słoiki i butelki. Pojawienie się nowych materiałów pozwala ozdobić niemal każdą powierzchnię, dlatego techniką decoupage można ozdobić takie przedmioty jak skrzynie, skrzynie (w tym solarne), ozdoby świąteczne, świece, opakowania prezentów, różnorodne wyroby z drewna i metalu, albumy fotograficzne, notesy, okładki na paszporty i inne dokumenty, a nawet. Nowoczesne technologie dają możliwość tworzenia Dekupaż 3D , a także wydrukować na kopiarce lub drukarce zdjęcia o różnej zawartości, które można wykorzystać do ozdabiania różnorodnych artykułów gospodarstwa domowego. Jest też wystarczająco dużo nowy rodzaj decoupage z serwetki, I z tkanin i na tkaninach. Dodatkowo możliwość zastosowania technik takich jak sztuczne postarzanie, złocenie, spękanie, wolumetryczny i artystyczny decoupage dają nieograniczone pole dla kreatywności i wyobraźni.

Decoupage w projektowaniu i dekoracji wnętrz

W Ostatnio najpopularniejsze typy to style decoupage, takie jak wojsko, etno, prostota i styl wiktoriański, co wynika przede wszystkim z nowoczesne trendy w stylu wnętrz.Decoupage daje ogromne możliwości projektowania, może być zarówno prosty, jak i obszerny. Bardzo prosta opcja Decoupage to zwykłe wycinanie zdjęć z magazynów, kolorowych gazet lub gdziekolwiek indziej - nieważne gdzie, które można zastosować ze szczególnym szykiem i blaskiem. Wyobraź sobie, jak komoda ozdobiona bajkowymi kwiatami, egzotycznymi roślinami lub jakimś antycznym ornamentem z haftem, mozaiką, rzeźbą lub koronką będzie wyglądać w Twojej sypialni.Decoupage jest bardzo odpowiedni, ponadto za pomocą tej techniki możesz stworzyć pokój w stylu, który dziecko chce zobaczyć, bez żadnych specjalnych wydatków. Możesz na przykład ozdobić nogę lampy stołowej lub ramki na zdjęcia wizerunkami ulubionych postaci z kreskówek. Możesz też ozdobić łóżeczko, szafę, stół i krzesło techniką decoupage. Należy jednak w tym miejscu pamiętać, że rejestrując miejsce pracy dziecka, należy zachować pewną ostrożność, aby w przyszłości również jasne zdjęcia nie odrywało go od nauki.Decoupage zajmuje szczególne miejsce, ponieważ często rzemieślnicy w celu artystycznej transformacji pomieszczenia wykorzystują wszystko, co wpadnie im w ręce - zestawy kuchenne, bufety, stoły, krzesła, tace, butelki po winie, talerze dekoracyjne i inne odpowiednie przybory, przełączniki, a nawet niektóre urządzenia gospodarstwa domowego. Decoupage szczególnie elegancko prezentuje się w połączeniu z techniką spękania, kiedy np. zwykła doniczka zamienia się w zabytkowy, spękany czas przedmiot, który wizualnie nabiera wyglądu prawdziwego reliktu.

Zrób to sam decoupage

Aby stworzyć, pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, to zdecydować się na przedmiot, który będziesz dekorować. Dla początkujących lepiej jest użyć czegoś prostego, na przykład pokrywki pudełka. Następnie musisz znaleźć odpowiednie zdjęcie – może to być wycinek z magazynu, fotografia lub coś innego, czym zdecydujesz się ozdobić produkt. Więc teraz możesz zabrać się do pracy.Powierzchnia do decoupage musi być czysta i sucha. Jeśli jest drewniany, należy go zagruntować, do czego można użyć akrylu. Następnie należy wyciąć przygotowany obraz, przymocować go do powierzchni i określić miejsce, w którym go przykleimy.Następnie obraz należy posmarować klejem PVA, a następnie posmarować nim powierzchnię dekorowanego przedmiotu. Następnie obraz należy ostrożnie docisnąć do powierzchni i przykleić. Następnie należy wygładzić obraz (wałkiem, serwetką lub palcami), usunąć nadmiar kleju (miękką szmatką lub serwetką) i pozostawić produkt do wyschnięcia.W razie potrzeby obraz można dodatkowo ozdobić brokatem. Aby to zrobić, należy pokryć obraz jedną warstwą lakieru, a po wyschnięciu nałożyć niezbędne elementy dekoracyjne.

Teraz produkt należy pokryć kilkoma warstwami lakieru, a każda warstwa wymaga suszenia. Gotowy wynik powinien wyglądać jak absolutnie płaska i gładka powierzchnia; w żadnym wypadku krawędzie obrazu nie powinny pojawiać się przez werniks. Przy okazji trafiłem na ciekawy fakt historyczny: w dawnych czasach na produkt dekorowany techniką decoupage nakładano nawet 40 warstw lakieru, a schnięcie każdej warstwy trwało bardzo długo, bo wcześniej nikt o tym nie wiedział istnienie syntetycznych lakierów szybkoschnących, a w niektórych przypadkach proces produkcyjny został opóźniony o kilka lat.

Oczywiście metoda, którą opisaliśmy, jest najbardziej w prosty sposób tworzenie decoupage’u jednak po opanowaniu tego możesz przejść do następnego kroku i spróbować wykonać decoupage na przykład ze skóry lub drewna.