Rochie wrap: povestea unui singur lucru. It-thing: Diane von Furstenberg rochie Cum și cu ce să poarte o rochie înfășurată

Diane von Furstenberg și Coco Rocha

Am decis să dedicăm numărul de astăzi al rubricii despre creațiile iconice ale lumii modei faimoasei rochii înfășurate - o rochie înfășurată, al cărei creator este considerat a fi. Anul trecut, apropo, designerul a sărbătorit 40 de ani de la acest articol, care a devenit un simbol al stilului și brandului ei.

Dar nu existau într-adevăr astfel de rochii înainte de a fi popularizate de întreprinzătorul von Furstenberg? Richard Martin, curatorul Institutului Costume de la Metropolitan Museum of Art, consideră că stilurile oferite de designer sunt întruchiparea „tradițiilor de lungă durată ale americanilor”. stil sportiv„, cu toate acestea, munca ei se distinge prin unele caracteristici - de exemplu, alegerea țesăturilor elastice care subliniază silueta, lungime aproximativ până la genunchi, de regulă, mâneci lungi.

Rochiile wrap existau în anii 30 și 40, dar von Furstenberg le-a introdus moda la începutul anilor 70, oferind în esență noua viata. Până la sfârșitul acelui deceniu, astfel de rochii erau literalmente în vârful popularității, transformându-se dintr-o simplă piesă vestimentară într-o anumită imagine, într-un simbol al forței și libertății feminine. Însăși Diana a declarat că a creat rochia wrap astfel încât să îi permită proprietarului ei să se simtă liber și sexy.

Această imagine a rămas pe von Furstenberg însăși, care a recunoscut anul trecut că și-a simțit pe deplin succesul când a apărut pe coperta Newsweek în 1976 și a povestit revistei despre celebra sa creație:

Tocmai începusem la acea vreme, iar când rochia mea wrap a devenit brusc super populară, am fost prezentată pe coperta revistei Newsweek. A fost pur și simplu uimitor, mi-am realizat imediat „visul american”.

Desigur, colecțiile designerului conțin nu numai rochii, ci această invenție, potrivit Dianei, „își plătește facturile” de zeci de ani.

Întrebată ce a inspirat-o când a creat o rochie catifelată, Diana răspunde că s-a uitat îndeaproape la hainele pe care balerinii le poartă în timpul repetițiilor - acestea sunt niște topuri simple, mulate. mâneci lungiși fuste curgătoare. Exact așa și-a dorit Diana rochia - feminină, dar nu prea deschisă și în același timp foarte confortabilă.

Pentru a marca cea de-a 40-a aniversare a rochiei, marca Diane Von Furstenberg a lansat un proiect special, Journey of a Dress, în care it-girls, vedete și doar fete din diferite țări încearcă acest articol și ne spun ce semnificație înseamnă pentru ele. .

Diana explică:

Aveam 26 de ani când am creat rochia wrap. Succesul lui mi-a permis să devin femeia care mi-am dorit să fiu. Femeile îmi spun adesea de ce această rochie este specială și pentru ele. Acum colectăm astfel de povești și fotografii cu femei din întreaga lume.

Primul participant a fost Coco Rocha, care spune:

Mama mea era adepta rochiilor capete, le-am purtat si eu mereu, iar la 15 ani, cand am inceput sa lucrez ca model, am apreciat din plin acest lucru si pe creatorul lui. Cel mai incredibil lucru este că această rochie este atemporală - astăzi la fel cum era acum 40 de ani.

Cu cinci ani înainte de începerea acestui proiect, în 2009, a fost deschisă o expoziție, numită și „Călătoria unei rochii”. Expoziția, curatoriată de Andre Leon Talley, s-a deschis la Moscova și apoi a mers să cucerească alte orașe din lume.

Care este secretul unei astfel de popularități de lungă durată? La urma urmei, judecând după faptul că rochia von Furstenberg continuă să fie purtată de vedete și prime doamne, de-a lungul anilor de existență nu și-a pierdut deloc relevanța. Designerul crede că cheia succesului său este că este „în același timp practic și sexy” îl poți purta la serviciu sau la o petrecere - și în ambele cazuri va arăta armonios; Diana a spus odată:

Aceasta este o rochie pe care o poți purta atât la o întâlnire cu un bărbat, cât și la o primă întâlnire cu mama lui.

În plus, designerul a reușit să mulțumească femeile diferite vârsteși tipuri de corp: au fost deja lansate numeroase variante ale celebrei ei rochii - vă invităm să le admirați.

Fotografie Gettyimages.com/Fotobank.com

SUNT MULTE MARCI IN LUME, pe care o iubim pe dinăuntru și pe dinafară - cu toate suișurile și coborâșurile lor. Căutăm lucrurile lor, suntem gata să cumpărăm întreaga șină la vânzare și așteptăm cu nerăbdare să le arătăm noile colecții. Este timpul să ne dăm seama care este fenomenul atractivității lor. Săptămâna aceasta îl prezentăm pe creatorul rochiei revoluționare, care sărbătorește 40 de ani de la lansarea rochiei în acest an. producţie în masă. Rochia rochie a glorificat la un moment dat numele designerului și a îmbinat confortul și sexualitatea, devenind un simbol al revoluției femeilor.

Text: Natalya Kurazhitsa

Diana Halfin s-a născut la Bruxelles în 1946 într-o familie de evrei care a supraviețuit lui Auschwitz. Și-a făcut studiile (economie) la Geneva și acolo, în 1967, la una dintre petrecerile de la clubul Griffin, și-a cunoscut viitorul soț, prințul Egon von Furstenberg, cu încurajarea căruia Diana a descoperit New York-ul și alte vieți glorioase. Cu toate acestea, imediat după nuntă, ea nu a pierdut timpul și și-a început cariera. Prima ei poziție a fost cea de asistentă de fotograf, urmată de munca la fabrica de textile italiană Ferretti: acolo, fără nicio educație specială sau experiență în industria modei, a început să coase primele haine. Apoi Diana s-a mutat la Paris, iar apoi, în 1969, la New York, unde a intrat imediat în principala mulțime de atunci, formată în jurul lui Andy Warhol: câțiva ani mai târziu, geniul pop art avea să-i facă portretul.

În 1970, după ce a întâlnit-o pe Diana Vreeland, care i-a refuzat lui Furstenberg un post de asistent, dar i-a susținut ideea de a continua să proiecteze, Furstenberg și-a fondat marca ei semnătură și a organizat primul ei spectacol la hotelul Gotham din New York. Prima ei emisiune o prezintă pe Jane Fort, vedeta din anii 70 și „fata din fabrică”, ca model.

Diana a inventat legendara rochie feminină, confecționată din jerseu cu modele geometrice colorate, în 1972, atașând fiecărei rochii o etichetă cu sloganul „Feel like a woman - wear a dress”. Simplitatea și geniul ideii (ușor de îmbrăcat, ușor de scos) creează senzație: rochia rochie vinde în milioane de exemplare printre femeile care au vrut să renunțe la tunicile în stil hippie până la podea, iar rochia devine un tipic tinuta pentru femei de la mijlocul anilor 70, de obicei in combinatie cu cizme de piele intoarsa.

Cu toate acestea, Diana nu a fost un pionier. Prima care a oferit femeilor rochia wrap a fost Claire McCardel în 1942 - și acesta, de asemenea, a fost un eveniment revoluționar în moda americană. Rochia lui Claire a fost un bestseller și a fost produsă până la mijlocul anilor '60. La sfârșitul anilor 60, Betsey Johnson a venit și cu versiunea ei a rochiei wrap: rochia ei a împodobit pentru o lungă perioadă de timp vitrinele unuia dintre principalele magazine din New York din acea vreme - Paraphernalia de pe Madison Avenue. Dar, aparent, toate acestea au fost starturi false: nu ei au intrat în istorie, ci rochia wrap inventată de Diana. Von Furstenberg a făcut designul curelei și împachetării și mai simplu, iar decolteul mai adânc. Datorita designului, rochia poate fi scoasa intr-o jumatate de secunda, iar drumul de la serviciu la sex devine mult mai scurt. Rochia wrap devine un simbol al ideilor în curs de dezvoltare ale feminismului, un simbol al unei întregi generații de femei. Rochia reprezintă libertatea sexuală și puterea femininăși devine o proprietate istorică a Muzeului Smithsonian din Washington. În articolul ei din 1977, „Impactul feminismului asupra modei”, criticul Carrie Donovan a scris că „insuflând femeilor curajul și încrederea de a-și îmbrățișa individualitatea și sexualitatea, rochia halat Furstenberg a schimbat însăși relația dintre femei și îmbrăcăminte. Acum nu hainele fac și colorează femeia, ci femeia – hainele.”

Vogue declară 1975 „The Year of the Wrap!” Pentru că după Diana, Halston și-a arătat și versiunea rochiei. Datorită lor, rochia wrap poate fi văzută în fiecare supermarket și la fiecare petrecere de la Studio 54. Un an mai târziu, Diana a apărut pe coperta Newsweek, unde contribuția ei la modă a fost comparată cu Coco Chanel. Într-un interviu pentru Vogue, designerul în vârstă de 30 de ani formulează clar formula succesului: „Simplitate plus sexualitate la un preț rezonabil – asta își doresc oamenii”. Diana s-a străduit pentru asta toată viața. Într-un interviu acordat lui Oprah Winfrey, Diana a spus că în copilărie nu avea idee ce vrea să devină sau ce să facă. Singurul ei plan clar era să devină o femeie independentă care își conducea propria mașină și își plătea propriile facturi. Asta, însă, nu a împiedicat-o să-și conecteze viața cu cei bogați și faimoși: despărțindu-se de primul ei soț în apogeul faimei, îl întâlnește pe miliardarul american Barry Diller, iar în anii 80 își vinde compania și pierde controlul asupra marca.

În anii 90, dorul de rochii rochii a ajuns la punctul în care a început o adevărată vânătoare de rochii vintage Diane von Furstenberg din anii 70. Designerul înțelege că este timpul să se întoarcă în afaceri: în 1997, Diana reînvie marca și semnează un contract de milioane de dolari cu Saks Fifth Avenue pentru relansarea rochiilor de halat. Așa că rochia revine triumfător la modă. În 2001, Diana și-a oficializat relația cu Barry Diller și a primit cetățenia SUA, iar în 2005 a devenit președinte al prestigioasei organizații americane din lumea modei - Council of Fashion Designers of America (CFDA).

Anul acesta, brandul sărbătorește 40 de ani de la rochia wrap: în cinstea acestei date, la Los Angeles a fost deschisă expoziția „Diane von Furstenberg: Journey of a Dress”. Cu toate acestea, von Furstenberg, în vârstă de 67 de ani, nu se limitează la smântâna vechea ei invenție și se arată în reality show-ul personal de pe canalul de divertisment american E!. Da, modelele în rochii wrap deschid în continuare show-urile colecțiilor ei, dar pe lângă acestea, designerul produce o gamă completă de îmbrăcăminte și accesorii pentru femei, parfumuri de semnătură, iar în 2010 lansează o linie. ochelari de soare. După cum a remarcat ironic într-un interviu pentru The Guardian, „Sunt suficient de mare ca să-mi amintesc că dansam la Studio 54 și suficient de tânăr pentru a face prima mea colaborare de design cu Google Glass”. Și asta nu este o glumă - Diana filmează spectacolul și culisele colecției ei de primăvară-vară 2013 pe Google Glass, iar după aceasta realizează o colecție de rame de designer pentru Google Glass (pot fi cumpărate de pe Net-A-Porter). Și putem înțelege alegerea Google: Diane von Furstenberg este un exemplu grozav al modului în care un brand cu un trecut impresionant se potrivește perfect în prezent și în viitor.

Roba este o invenție cunoscută de toată lumea din timpuri imemoriale. Acest articol de garderobă este unic și variat. În viața de zi cu zi, așa ceva te încălzește cu căldură după baie, duș sau pur și simplu când e frig acasă. Oferă o senzație de căldură și confort în fiecare zi acasă. Ajută atunci când mergi la spa, piscină sau saună.

Istoria halatului - îmbrăcăminte exterioară și simbol al bogăției

Chiar și în cele mai vechi timpuri, halatul avea un scop ușor diferit. Chiar și acum, în multe țări, astfel de îmbrăcăminte poartă un anumit sens spiritual și cultural. Cuvântul „robă” în sine este de origine arabă și a apărut în Asia, după care s-a răspândit rapid în întreaga lume. Anterior era la serviciu sau acasă podele lungi haine care erau purtate de miros. Astfel de haine au fost făcute din țesătură de bumbac și puțin mai târziu au început să folosească alte materiale pentru cusut.

În diferite regiuni ale lumii, halatul are sens diferitîn viețile oamenilor. În țările europene, de exemplu, halatul este un articol de îmbrăcăminte pur practic, făcut în casă, cel mai adesea purtat de femei. Nu este obișnuit să salutați oaspeții în astfel de ținute și, în plus, să participați la orice evenimente.

În Orient, halatul este o haină nobilă, care este tratată cu un respect deosebit. În multe regiuni ale Asiei, se poartă un halat sarbatori mari, întâlniri de onoare, atunci când primesc oaspeții acasă, și cu cât arată mai bogat, cu atât se acordă mai mult respect proprietarului său. De aceea a apărut odată o vorbă că nu trebuie să salutați oaspeții într-un halat rupt și uzat.

Roba de aici a fost și rămâne un simbol al prosperității și, de fapt, indică bogăția și generozitatea proprietarului său. Acum, și în cele mai vechi timpuri, halatul în țările asiatice rămâne nu doar decorațiuni și îmbrăcăminte tradițională. De asemenea, se poartă pentru a menține temperatura naturală a corpului. Astfel de haine și-au ajutat stăpânul în orice moment - zi și noapte, în căldură înfățișată și în frig amar.

Roba ca simbol al tradițiilor în îmbrăcămintea națională chineză

În China antică, de exemplu, se servea un halat îmbrăcăminte exterioară pe care o purtau bărbații. Și iarna purtau mai multe halate deodată, împreună cu haine calde cu căptușeală. Robele pot fi făcute dintr-o varietate de țesături - mătase, bumbac și chiar lână. Mai târziu, hainele de blană au intrat în uz, dar, cu toate acestea, halatul a continuat să ocupe un loc special în garderoba bărbaților - un halat de mătase frumos brodat era purtat peste o haină de blană în semn de respect și demnitate.

Pentru femei, de ceva vreme, halatul a fost principala îmbrăcăminte care se purta în loc de rochie. Era o versiune simplificată a celei obișnuite tinuta de dama. Astfel de haine erau de obicei făcute din mătase naturală. De cele mai multe ori, hainele erau simple, iar fiecare culoare avea un anumit sens și energie. Împărații, de exemplu, purtau și ei haine, de culoare galbenă sau aurie, care era un simbol al puterii asupra pământului. Pentru oamenii din clasele superioare, halatele erau făcute din țesătură roșie și oameni obișnuiți purta haine de culori mai puțin strălucitoare.

În ciuda uniformității îmbrăcămintei care devenise obișnuită, broderia și alte broderii au rămas semnificative. elemente decorative. De exemplu, puloverele și halatele pentru bărbați erau adesea decorate cu hieroglifele „longevitate”, ca simbol al longevității protectorului clanului. Imaginea unui dragon era un simbol al protecției, puterii și prosperității.

În îmbrăcămintea pentru femei, au predominat modelele brodate de flori. Ele erau de obicei plasate în cercuri decorative și, de asemenea, aveau un anumit simbolism. De exemplu, narcisa era un simbol al iernii, bujorul - primăvara, lotusul - vara și soarele, iar crizantemele - toamna. De asemenea, un decor comun a fost un fluture - ca simbol al fericirii familiei și o pasăre mandarin - un simbol al prosperității soților. Asemenea îmbrăcăminte pentru femei ar putea fi un întreg plan pentru o poveste - broderii de băieți și fete, bebeluși și bătrâni înțelepți, precum și scene din opere literare au fost realizate pe rochii și halate.

Decorul hainelor femeilor erau pietre prețioase, panglici și funde.

Semnificația culturală a halatului în îmbrăcămintea japoneză

În Japonia, ca și în China, halatul a fost și rămâne un simbol semnificativ al culturii populare. Aici are propriul nume - kimono. Acesta este cel mai scump haine naționalețări, iar accesoriul tradițional pentru un astfel de halat este o curea moale și largă - obi. Se înfășoară de mai multe ori în jurul corpului și se leagă la spate cu o fundă complexă.

Kimonourile sunt purtate de bărbați și femei, iar această îmbrăcăminte este un simbol special al respectului pentru cultura lor. Robele kimono sunt, de asemenea, folosite ca îmbrăcăminte în artele marțiale orientale. Coaserea unui astfel de kimono este simplificată, mai ales pentru comoditate în timpul orelor.

India - robe ca semn de onoare

În unele țări asiatice, în special în India, halatul este, de asemenea, venerat și servește ca simbol al bogăției și al respectului. Un halat bogat brodat și decorat este oferit aici ca recompensă onorifică. În secolul al XIX-lea, în timpul stăpânirii coloniale a Indiei, cuvântul „robă” în sine însemna orice fel de recompensă materială pentru prinții indieni ereditari din partea guvernului colonial britanic.

Confort nepământesc acasă pentru europeni

În regiunile europene, hainele sunt cunoscute încă din antichitate, datorită negustorilor și comercianților turci. Robele au devenit cele mai răspândite în țările europene în Evul Mediu. Apoi au fost purtate atât ca ținută acasă, cât și ca ținută formală.

Apropo, cavalerilor le-a plăcut în mod special o astfel de ținută - la urma urmei, nu a fost atât de ușor să vă încălziți într-un castel mare, chiar și în timp ce bea vin fiert lângă șemineu. Și în timpul Evului Mediu, hainele erau considerate cu adevărat îmbrăcăminte bărbătească, care, de altfel, era purtat peste o cămașă și pantaloni.

Periodic, de-a lungul timpului, croiul halatului a fost modificat - în loc de o fantă în față, a fost cusut un fel de închidere. Acest tip de mantie era, de asemenea, echipat cu o curea subțire și servea pentru a menține căldura în frig - la urma urmei, la acea vreme, locuința nu era adesea încălzită și era risc mare moarte din cauza hipotermiei.

Mai târziu, când hainele „pentru ieșiri” au devenit din ce în ce mai elegante și mai incomode, a apărut nevoia de a crea haine simple și confortabile pentru casă - și atunci halatul a căpătat un nou rol. Femeile nu purtau acasă rochii luxoase cu juponuri masive și corsete strânse - toate hainele au fost înlocuite cu un halat confortabil.

Și halatele au început să devină deosebit de populare în Europa abia în secolul al XVII-lea. În țările CSI, hainele au devenit parte din îmbrăcămintea de zi cu zi pentru casă după aproximativ 100 de ani, înlocuind caftanele și sulurile folosite atunci.

În jurul secolului al XX-lea, halatul a devenit cea mai populară haină pentru femei haine de acasă. Și astăzi halatul în regiunile noastre este un articol convenabil atât pentru garderoba bărbaților, cât și a femeilor. După ce l-am pus dimineața, este plăcut să bei o ceașcă de cafea la micul dejun. Este plăcut să te încălzești într-un halat după ce ai făcut un duș sau o baie. Este convenabil să-l iei cu tine la baie, saună, într-o excursie sau să te relaxezi într-o cameră de hotel. Acest lucru simplu luminează diferite situații de zi cu zi, dând un sentiment de confort și relaxare.

Fapte neobișnuite despre halate de baie

Veți fi surprinși, dar chiar și după ce au citit cele de mai sus, este posibil ca mulți să nu realizeze pe deplin ce valoare încă mai are haina în cultura multor națiuni. ÎN lumea modernă halatul a devenit chiar un fel de element de curățenie și a schimbat radical conceptul profesional al unor profesii.

Legenda ceaiului imperial

Da, noi înșine am fost surprinși când am aflat că, de exemplu, unul dintre cele mai scumpe ceaiuri din lume se numește „Big Red Robe”.

Acest ceai a venit la diferite țări lume din China. Legenda spune că, în semn de recunoștință pentru proprietățile sale vindecătoare, împăratul chinez și-a dat halatul tufei de arbore de ceai. Prin urmare, s-a crezut de mult timp că acest ceai aparține ceaiului imperial.

În numele original „Da Hong Pao”, ceaiul are un efect vindecător și nobil asupra organismului - elimină toxinele și metale grele, ajută la îmbunătățirea funcționării sistemului cardiovascular și întărește pereții vaselor de sânge, are un efect preventiv pozitiv împotriva tromboflebitei și în timpul dietelor și, mai mult, ajută la prevenirea dezvoltării celulelor canceroase în organism.

De unde hainele albe în medicină?

De asemenea, de exemplu, mulți oameni se întreabă de ce hainele albe sunt mai frecvente în medicină. Această „regulă” vine din secolul al XIX-lea, când majoritatea medicilor îngrijeau pacienții acasă. Medicii au venit la pacient în mod obișnuit haine de stradă, și de aceea, alături de profesioniștii medicali, apăreau adesea șarlatani simpli. În consecință, la începutul secolului al XX-lea a apărut ideea de a îmbrăca medicii în alb. halate medicale, pentru a forma astfel o imagine nouă, de încredere a profesiei și pentru a-i spori reputația.

Albul a fost asociat și cu sterilitatea, dar în multe spitale moderne hainele albe au fost acum înlocuite cu cele albastre sau verzi, din două motive. Prima este că această culoare este mai ușor de îngrijit, a doua este că este mai ușor să o perceapă pentru pacienți, deoarece este albastră și culori verzi nu provoacă îngrijorare.

Roba ca simbol al purității

Un alt fapt pe care oaspeții hotelului îl știu este că aproape fiecare hotel cu un nivel înalt de servicii oferă halate albe din țesătură în camerele lor. De ce exact alb a devenit o parte importantă a interioarelor hotelurilor?

Culoarea albă este întotdeauna universală. Poate fi combinat cu ușurință cu alte culori în decor pentru a crea o atmosferă strălucitoare, sofisticată și chiar delicată. Dacă vorbim despre halat, prosoape și lenjerie de pat, atunci calculul merge pentru a demonstra nivelul de servicii din hotel.

Un halat alb este asociat cu prospețimea și igiena și, prin condiția sa, o persoană evaluează emoțional nivelul de curățenie și serviciu din cameră. La urma urmei, lucrurile albe rămân albe ca zăpada doar cu o îngrijire adecvată și atentă, iar eforturile personalului hotelului în acest sens vor fi apreciate clar de oaspete.

Există o părere că rochia wrap a fost inventată de Diane von Furstenberg. Această părere este eronată - încă din anii 30 ai secolului trecut, Elsa Schiaparelli a conceput o astfel de rochie. Însă apogeul popularității rochiei wrap a venit în anii 70, când Diane von Furstenberg a inclus-o în colecția sa.

Sfârșitul anilor 60 a fost marcat de aspirații feministe. Femeile au început să urce cu încredere pe scara carierei și să se simtă mult mai libere și independente de bărbați. Acest lucru nu a putut decât să afecteze moda și au apărut la vânzare. pantaloni de dama. Și o rochie catifelată. Dacă pantalonii sunt un element vestimentar care a provenit din garderoba bărbătească, atunci o rochie wrap este o ținută absolut feminină, dar perfect simplă.

Motto-ul ținutei de la Diane von Furstenberg este „purtați o rochie, simțiți-vă ca o femeie”. Aceste cuvinte descriu perfect rochia wrap. O croială absolut simplă, țesătură tricotată subțire și absența fermoarului sau a nasturii fac ținuta mult mai sexy decât draperiile complexe, fuste scurteŞi decolteu adânc. Este ușor nu numai de îmbrăcat, ci și de scos cu o singură mișcare a mâinii, ceea ce face ca ținuta să fie incredibil de seducătoare.

Renașterea rochiei a avut loc la mijlocul anilor 90, când fetele tinere au început să cumpere rochii wrap de la Diane von Furstenberg din magazinele second-hand sau le-au găsit în dulapurile mamelor. Celebra ținută este populară și astăzi și este purtată de mulți oameni celebri.

Michelle Obama

Diane von Furnstenberg este președintele unei prestigioase organizații americane din lumea modei - Consiliul American al Creatorilor de modă, care este o organizație non-profit separată pentru strângerea de fonduri pentru caritate și activități în industria modei.

În 2005, Diana a primit Lifetime Achievement Award de la Council of Fashion Designers of America (CFDA) pentru influența ei asupra modei, iar un an mai târziu a fost aleasă președinte al CFDA, funcție pe care o deține în continuare și astăzi. In aceasta rol important Ea s-a dedicat găsirii și promovării de noi talente și contribuind la crearea Legii anti-piraterie, care îi protejează pe designeri de reproducerile contrafăcute ale lucrărilor lor.
Angajamentul Dianei față de abilitarea femeilor este exprimat nu numai în modă, ci și în filantropie și mentorat. Ea face parte din consiliul de administrație al Vital Voices, un ONG care sprijină femeile lideri și antreprenori din întreaga lume. În 2010, împreună cu Fundația Familiei Diller-von Furstenberg, ea a fondat Premiile DVF, oferind granturi femeilor care au demonstrat leadership, forță și curaj în munca lor. În 2012, Diana a fost desemnată cea mai puternică femeie din modă de revista Forbes.

În calitate de rezident de multă vreme al Meatpacking District din New York, Diane este un membru activ al comunității locale și este activă în campania de salvare a istoricului. feroviar Linia înaltă.

Cărți

Femeia pe care am vrut să fiu- The Woman I Wanted to Be este o autobiografie intrigantă și revelatoare în care von Furstenberg reflectă asupra vieții sale extraordinare - de la copilăria ei la Bruxelles și zilele ei de tânără prințesă, până la crearea de haine care au devenit simboluri ale independenței și puterii pentru generații de femeilor. Cu o onestitate și înțelepciune remarcabile, Diana împărtășește ce înseamnă să fii femeie. Ea își începe familia și cariera, învinge cancerul, își construiește un brand global și se dedică împuternicirii altor femei. Această „autobiografie inspirată, convingătoare, încântător de detaliată a celebrității... este o realizare la fel de uluitoare ca femeia hotărâtă, cu capul limpede și bine intenționat care a scris-o” (Chicago Tribune).

DVF: Călătoria unei rochii- un omagiu adus celei de-a 40-a aniversări a mărcii DVF și rochiei de epocă.

Acest volum vibrant și mult așteptat reunește pentru prima dată istoria bogat ilustrată a carierei Dianei și a creațiilor sale. Cu fotografii de Helmut Newton, Annie Leibovitz și Francesco Scavullo, precum și munca unor prieteni apropiați precum Andy Warhol și Francesco Clemente, îi vedem pe toți pasionații de rochii înfășurate - de la Jerry Hall și Iman la Penelope Cruz și Michelle Obama - aceasta este fără îndoială o carte de modă DVF care trebuie văzută.