rahvaansamblid. Rahvaansamblid ja kollektiivid. aastate Moskva konservatooriumi folklooriansamblile

ME EI OLE VAHENDID, ME OLEME KUNSTNIKUD!!!

Kallid kliendid, juhime teie tähelepanu rahvanäiterühm Pansies" .

Rahvalaulude folklooriansambel on ajatu ja moekas, toob igasse pühasse tõelist, siirast lusti. Ja selle koht pole mitte ainult folgifestivalidel, linna kontserdipaikadel, vaid ka lasteüritustel, firmapidudel, kus on vaja mõnusalt aega veeta, kogu hingest!

Rahvalaulu vokaalansamblid on erinevad: tavalisest vene, ukraina, valgevene, mustlase ja väga eksootilise, näiteks aafrika keeleni. Aga loomulikult on südame- ja hingelähedasem vene folkansambel. Oma laulude ja tantsudega suudab ta puudutada kõige õrnemaid hingenööre.

Folkloori folkansambel on win-win variant igaks sündmuseks!

Folkansambli esinemine on võimalik kõikjal: vabas õhus, kontserdisaalis, lasteaed, koolis, restoranis, kontoris jne. Olenevalt teie nõudmistest võib rühmaliikmete arv olla erinev. Samas on alati võimalik eraldi tellida loominguline meeskond või läbimõeldud programm tervikuna. Ja selleks on meil kõik vajalikud reservid, potentsiaal ja, mis kõige tähtsam, soov muuta teie puhkus eriliseks.

Rahvasaaterühm "Pansies" korraldab teile helge, huvitav üritus erilise maitsega, kehastades ühe rahva traditsioone. Meie loominguline meeskond koosneb professionaalidest, kellel on suured kogemused erinevate pühade korraldamisel nii lastele kui ka täiskasvanutele mis tahes rahvapärases stiilis.

Programm sisaldab: tantsud, mängud, võistlused, mis teevad tuju heaks, liidavad kollektiivi ja kõik eranditult tantsivad rahvalaulude saatel! Muidugi võib programm olla erinev, olenevalt tähistamise formaadist, formaadist, teie tingimustest ja soovidest.

Esitame erinevat repertuaari – alates populaarsetest lauludest, mida kõik teavad, kuni ebatavaliste asjadeni, mida kunstiajaloolased hindavad. Meie vene folkansambel areneb pidevalt, täiendades oma repertuaari uute teoste, mängude ja meelelahutusega, mis aitavad teil puhkusest tõelist naudingut nautida.

Kuidas tellida rahvavokaalansamblit?

Selleks, et tellida folkloorirühma puhkuseks, pidustusteks, firmapeoks, saate meiega kohe ühendust võtta saidil märgitud numbritel. Aitame valida kava, kostüüme, komponeerida temaatiline stsenaarium, mis sobib sündmusega ja võimaldab teil kiiresti luua lõbusa atmosfääri.

Programmi kestus -2 plokki 20 minutitühe tunni jooksul.

Hind - 15 000 hõõruda - 3 lauljat, 25 000 hõõruda - 5 artisti (kolm lauljat + nupp-akordion + balalaika).

Ühe täiendava artisti või instrumentalisti maksumus - 5000 hõõruda kell üks.

Kui otsite Moskvasse venekeelsete laulude folkansambleid, siis aitame meeleldi!

Kui teil on küsimusi, vastab Pansies neile alati meeleldi teile sobival ajal! Meie juures maksate ainult soorituse eest, ilma agentuuri lisatasudeta, kuna kõik teenused töötame välja ja teostame ise, ilma vahendajaid kaasamata, mis teeb meie töö väga professionaalseks ja hinnad on Teile meeldivad.

Moskva konservatooriumi folklooriansambel tekkis Rjazani oblasti ekspeditsioonil 1978. aastal. 1979. aasta kevadel toimusid tema esimesed avalikud esinemised: Moskva konservatooriumi ühiselamus ja esimese konservatooriumihoone 9. klassis.

Ansambel koosneb Moskva konservatooriumi endistest ja praegustest õpilastest. Kõigile neist ansamblis laulmine on loominguline eneseteostusviis, tegevus “hingele”. Ansambli kontserdikavadesse kuuluvad Venemaa eri piirkondade rahvalaulud, mis on kogutud ekspeditsioonidel paljude põlvkondade konservatooriumiõpetajate ja üliõpilaste jõupingutustega.

Ansambli endised ja praegused liikmed on ekspeditsioonitööga omast käest tuttavad – on ju just "laulude pärast" reisides Venemaa tagamaades ainulaadne võimalus õppida külaesinejatelt autentset laulustiili, omaks võtta see "esimesest käest". Paljuski just seetõttu pole Moskva konservatooriumi folklooriansambel akadeemiline kollektiiv, vaid kõige ehedam rahvalaulutraditsiooni kandja. Ansambli repertuaar põhineb nende ekspeditsioonide materjalidel, kus liikmed on omal käel käinud: need on laulud Rjazani, Penza, Lipetski, Kaluga, Volgogradi ja Brjanski oblastist Venemaal.

Ansambel viib läbi aktiivset kontserttegevust. V erinevad aastad kollektiiv pidas tellimiskontserte ja osales üritustel erinevates Moskva kohtades: F.I. Chaliapini majamuuseumis, A.N. Gnesins, Kunstide Keskmaja, Väliskirjanduse Raamatukogus, koolides ja kolledžites, A. V. Svešnikovi nimeline kooriakadeemia, a. Keskmaja A. A. Yablochkina nimeline näitleja, L. N. Tolstoi Riiklik Muuseum Kultuurimajas "Meridiaan", Gorki pargis, Sokolnikis, Kolomenskojes, Neskutšnõi aias jne.

Ansambli esinemiste tõttu paljudes Venemaa linnades: Peterburis, Podolskis, Istras, Zvenigorodis, Zagorskis, Rjazanis, Veliki Ustjugis, Vologdas, Puškinski Gorõs, Kalugas, Brjanskis, Jelnas, Gribojedovide Hmelita mõisas Aleksejevskaja küla, Volgogradi oblast, küla. Vologda piirkonna tulekahju jne.

Arvukate festivalide ja konkursside hulgas, kus meeskond osales: - "Kizhi-89", "Baltika-93", karneval "Kunstide kuningas" (Nice, 1995), Euroopa muusikapäev (Budapest, 1996), festival rahvatants(Bergen, Norra, 1996), Muusikaakadeemia kontserdid "Uued rändurid" (Arhangelsk, Jaroslavl), " Kuldne sügis"(Podolsk, 1999)," E. Lineva ekspeditsiooni 100. aastapäevaks "(Vologda, 2001), festival linnas Veliki Ustjug(2002), "Professor V. M. Štšurovi aastapäevaks" (2002), "Peterburi Konservatooriumi 140. aastapäevaks" (Peterburi, 2003), "Maailmaküla" (Roštšino, 2003), Professori aastapäevaks Yu. N. Kholopov" (Moskva, 2002), "Professor AV Rudneva mälestuseks" (Moskva, 1998, 2003, 2013), "Pokrovski kellad" (Vilnius, Leedu, 2004, 2008, 2010), "Heli universum" " (Tokyo, Jaapan, 2012), "Heli universum" (Medellin, Colombia, 2013), "Maiden's Field" (Moskva, 2015), "Goroshiny Ensemble'i aastapäevaks" (Brjansk, 2016), "Jõululaulud" "(Terespol, Poola, 2017)," Desnyansky ringtants "(Brjansk, 2018).

Meeskond on korduvalt esinenud raadios ja televisioonis: ORT, RTR, TVC ja Kultura telekanalite projektides, Maailmaküla ja Ränduriklubi tsükli saadetes, mitmetes piirkondlikes telekanalites, samuti Raadio Venemaa ja Raadio Kultura saated.

Ansambli repertuaaris on mitusada erinevat žanri laulu (lüürika, pulma-, kalendri-, ringtants, vaimulikud luuletused jne), aga ka rahvatantse: kadrillid, polkad, krakovikad, chizhik jne. Bändi liikmed valdavad rahvapille: Saratovi akordion, akordion lame, balalaika, kugikly.

hulgas kontserdiprogrammid Ansambli erinevatel eksisteerimisaastatel esitletud - "Tõde vene laulust", "Vene pulm", "Rahvaromantika", "Vene jõulud", "Väljapidu", "Suure paastuaja muusika", "Vein vene laulus". Traditsioon", "Halljänes – valge hermeliin", "Nooruse kujundid vene rahvaluules", "Naiste saatus vene rahvalaulus", "Moskvast agulini" jne. Mõned neist on salvestatud ja avaldatud kujul helikassetid ja CD-d.

Ansambli asutaja ja juht – austatud kunstitöötaja Venemaa Föderatsioon, kunstiajaloo kandidaat, juhataja Teaduskeskus rahvamuusika neid. K. V. Kvitki, professor Natalia Nikolaevna Giljarova.

Ametlik sait Folklooriansambel.

Moskva konservatooriumi folklooriansambli 40. aastapäev

2018. aastal saab Moskva konservatooriumi folklooriansambel 40-aastaseks. Meeskond loodi 1978. aastal Natalia Giljarova (selle alaline juht ja innustaja) ning kirglike loominguliste üliõpilasheliloojate ja muusikateadlaste initsiatiivil, kes neil aastatel aktiivselt osalesid folklooriekspeditsioonidel.

Iga puhkuse kõige olulisem komponent on õige muusikaline saate. Ja parem on eelnevalt hoolitseda selle eest, millist muusikat teie pulmas, sünnipäeval, aastapäeval, ettevõtte üritusel mängitakse. Ja loomulikult parim valik Kavas on valik elavat muusikat. Saate kutsuda rühma, esineja, kes on teile oma töös kõige lähedasem ja sobib kõigi teie külaliste maitsega. Muide, siin on ka õige mitte eksida, sest me oleme kõik erinevad ja seetõttu armastame erinevat muusikat. Seega, kui te ei soovi eksida ja lisaks austate traditsioone, parim variant sest teid kutsub Venemaa folkansambel.

Uskuge mind, täna pakub meie moodne lava meile tohutut valikut vene rahvakoore ja ansambleid. Neid on alati eristanud vene traditsioonide järgimine, suurepärased vokaalsed võimed, mitmekesine instrumentaalsaade ja loomulikult ainulaadsed rõivad. Seetõttu on iga folkansambli esinemine praktiliselt teatrilavastus. Nad köidavad teid oma meloodiatega, meelitavad teid oma tantsudesse. Pidage meeles, milliseid laule te lauas kõige sagedamini esitate. Muidugi vene folk.

AMATTÖÖRI TÖÖKORRALDUS

FOLKLOORIMEESKOND

kultuuritöötajatele

Dyurtyuli, 2015

Rahvaluule(inglise keelest. rahvapärimus- "rahvatarkus") - rahvakunst, enamasti suuline. Rahva kunstiline, kollektiivne, loominguline tegevus, mis peegeldab nende elu, vaateid, ideaale, põhimõtteid; inimeste loodud ja masside seas eksisteeriv.

Kaasaegsed kultuuri- ja vabaajaasutused saavad töötada folkloori ja teiste traditsioonilise rahvakunstiliikide kasutamise kallal mitmes suunas.

1. Kultuuri- ja vabaajaasutused peaksid suunama inimesi, eriti noori, rahvakunstis sisalduvate vaimsete väärtuste omastamisele, milleks on vajalik rahvaluule ning rahvapärase kujutava ja dekoratiivkunsti võimalikult laialdane kasutamine massikunstitöös.

2. Kultuuri- ja vabaajaasutused on mõeldud traditsioonilise rahvakunsti teoste otsimise, kogumise, säilitamise ja uurimise edendamiseks, milleks on vaja korraldada etnograafide, rahvakunstisõprade, folkloorisõprade, koduloolaste, ajaloo uurimis- ja uurimisühendusi. armastajad.

3. Kultuuri- ja vabaajaasutuste töötajad peaksid olema vahetu korraldajad kunstiline loovus traditsioonilistes folkloorivormides, mis on võimalik folkloori ja rahvakunsti oma töös kasutava isetegevusliku kunstirühma raames.

Kui folkloori kasutatakse harrastuskunsti kollektiivide töös, siis selle areng käib nii:

kogumine - loominguline töötlemine - teostamine - loomine.

Selle arengu tulemusena on olemas terviklik loominguline areng isetegevuskollektiivide osalejad, hariv mõju kontsertidel viibivale publikule ja kuulajatele, aga ka rahvakunsti enda areng.

Kaasaegne folkloorirühm

Kaasaegne folkloorirühm on kunstiline ja loominguline kollektiiv, mille repertuaar põhineb traditsioonilise folkloori teostel, mis on tajutud otse autentsetelt esitajatelt või kaudselt tehniliste vahenditega. Folklooriansambel esindab üht või mitut kohalikku (kohalikku) laulu-, koreograafilist, instrumentaalset folklooritraditsiooni (üks neist on mõnel juhul põhiline). Autentsed kollektiivid on valdavalt pärimusliku pärimusmuusika maaesinejad, kohaliku rahvakultuuri traditsiooni kandjad, seda põlvest põlve suuliselt edasi kandvad ja tajuvad ning moodustuvad kolme teguri mõjul: järjepidevus, muutlikkus, keskkonna valik.

Rahvalaulu laval esitamine on üks tõhusaid viise folklooritraditsioonide edendamine. Muusika- ja laulufolkloori lavale kandmine on alati keeruline, kuna rahvalaulu lavaversioon rebitakse ära algsest sünni- ja arengukeskkonnast. Muusika- ja laulufolkloori mängimisel tuleb arvestada seaduspärasusi, mille on välja töötanud teised lavažanrid, eelkõige draamakunst. Suurepärane lavastajatöö nõuab traditsiooniliste rituaalide ja rahvapidude stseenide tõlgendamist, neis on ühendatud kõik rahvakunsti liigid: laulmine, tants, dramaatiline tegevus. Muusikalise ja laulufolkloori lavalise kehastuse töös seatakse juhi ette nii koorijuhi ülesanded kui ka teatraliseerumise seaduste tundmise nõuded. Need seadused määravad

esiteks kunstilise kuvandi kujunemine konflikti tuvastamise kaudu, mis väljendub poeetilise teksti kangelaste suhetes, nende isiklikes kogemustes.

Teiseks lavategevuse organiseerimine teatrikunsti väljendusvahendite süsteemi kaudu.

Folkloorirühmaga töötamise põhimeetodid

Enamiku isetegevuslike folkloorirühmade juhid seisavad oma tegevuses silmitsi ühelt poolt vokaaltehnikaga seotud probleemidega, teiselt poolt folklooriplaani probleemidega, nagu rahvaluule ja etnograafiliste materjalide arendamine ja rekonstrueerimine, konkreetse kohaliku traditsiooni kõla ja murde tunnuste valdamine, teostuselementide eripära rahvatraditsioonid nüüdisaegsesse kultuuriellu, eelkõige folkloorinäidiste ja rituaalikatkendite laval eksponeerimine jne.

Eri piirkondade folklooritraditsioonide erinevused ei ole seotud mitte ainult külalauluansamblite repertuaariga, vaid peamiselt poeetilise murde (murde) tunnustega, folkloorinäidete muusikaliste mustritega (tekstuur, rütm, intonatsioon, esitustehnikad), tüüpidega. koreograafilisest liikumisest, rituaalikomplekside struktuurist jne. Sellepärast praeguses etapis kõige rohkem tähelepanelik peaks olema suunatud ühe linnaosa, külanõukogu ja isegi ühe küla kohalike traditsioonide spetsiifiliste mustrite väljaselgitamisele.

Olenevalt asutuse tüübist, mille alusel see on korraldatud, folkloorirühm suudab lahendada mitmeid järgmisi ülesandeid:

– teadusuuringud: piirkonna kohalike traditsioonide stiilimustrite uurimine, muusika- ja laulufolkloori vormide, pärimuskultuuri koreograafiliste ning tseremoniaalsete ja rituaalsete vormide rekonstrueerimine ja restaureerimine (teadus- ja õppeasutustes loodud meeskonnad);

- hariduslik ja metoodiline: traditsioonilise folkloori taastamise meetodite väljatöötamine tänapäevastes tingimustes, hariva ja metoodilise abi pakkumine harrastusfolkloorirühmadele seminaride, praktikate, täiendõppe kursuste (RDK raames loodud rühmad) raames;

- kunstiline ja loominguline: traditsioonilise muusikakultuuri taastatud vormide rakendamine kaasaegses rituaalis ja igapäevases kontekstis ning kunstipraktikas (traditsioonilised rituaalid, pühad, pidustused jne, kontsert ja loeng, õppetegevus) (igat tüüpi folkloorirühmad) .

Rahvalaulutraditsioonide rekonstrueerimise ja taastamise peamiseks ülesandeks seadva folkloorirühma töömeetodid kujunevad välja folkloorinähtuste sisu ja vormikujundamise mustrite süvendatud uurimise käigus. Esiteks seisab laulutraditsioonide uurimise käigus meeskonnaliikmete ees ülesanne kõige täielikum mitmesuguste "keelte" valdamine traditsiooniline muusika- ja laulukultuur - verbaalne, muusikaline ja esituslik, koreograafiline. Selle probleemi lahendamisel peaks töö põhiprintsiibiks olema pidev "kontakt" etnograafilise algallikaga - töö autentsete folkloorinäidiste ekspeditsiooniliste ülestähendustega, aga ka võimalusel suhtlemine pärimuse kandjatega. Rahvalaulu muusikalise keele valdamine eeldab sama laulu võimalike variantide (meloodiline, rütmiline, tekstuuriline jne) võimalikult täielikku korpuse, žanri tundmist kohaliku traditsiooni piires ja oskust neid lauluprotsessis vabalt kasutada. laulmine. Kohaliku pärimuse koreograafilise keele uurimine hõlmab koreograafilise liikumise tunnuste ja tüüpide (ümmargused tantsud, tantsud), plastilisuse, žestide “keele” jms väljaselgitamist.

Folklooriansamblis (nagu ka etnograafilises) ei ole laulja solist, ta on “juht”, millest sõltub laulu või isegi iga laulustoori algus. Samas on ülejäänud ansambli liikmed laulu võrdväärsed “tegijad”; igaüks neist määrab täielikult esituse kvaliteedi ja selle vastavuse konkreetsele olukorrale (tseremoniaalne, pidulik jne), kollektiivse kõla tooni, kogu ansambli emotsionaalse seisundi, aga ka selle energia "välja" ja palju muud. rohkem.

Üks raskemaid probleeme, millega enamik folkloorirühmi silmitsi seisab, on folkloorinäidiste laval eksponeerimine ja veel enam rituaalikomplekside fragmentide lavastamine. Folkloorinähtuse lavaline kehastus on alati teisejärguline selle loomuliku eksisteerimissituatsiooni – rituaalse või piduliku – suhtes. Kui kollektiiv püüdleb oma esituse usaldusväärsuse, traditsiooni järgimise poole, siis kahtlemata peaks ta vähemalt folkloorinäidiste valdamise algstaadiumis otsima võimalust nende rakendamiseks loomulikus rituaalis ja argisituatsioonis - pulmas. , kalendritsükli riitustes, ühistel (küla- või linna-) tähtpäevadel ja tähtpäevadel, perekondliku suhtluse vallas jne.

©2015-2019 sait
Kõik õigused kuuluvad nende autoritele. See sait ei pretendeeri autorlusele, kuid pakub tasuta kasutamist.
Lehe loomise kuupäev: 2016-04-11