Figuereses kingiti Salvadori ehteid. Salvador Dalí kommentaarid tema ehtekollektsiooni kohta (1959). «Minu jaoks on ideaalne asi, mis absoluutselt millekski ei sobi. Selle esemega ei saa kirjutada, sellega üleliigseid karvu ei eemalda ega tee
Meistriteosed on nagu lapsed. Nende sünniks, selgub, kulub samuti kahte. Tema on inspiratsioon, tema on esineja. Ideaalne kinnitus sellele on Gala ja Salvador Dali duett. Ta pakkus geniaalset teostust naise igast hullust soovist. Ta tahtis sära ja luksust – ta hakkas leiutama ehteid.
Gala - Salvador Dali fondi ehtekollektsioon on geeniuse luksuslik pärand
Salvador Dali ehtekollektsiooni ajalugu algab 1941. aastal. Dali joonistas paberile visandid, hoolikalt läbi töötades kõik detailid. Dali ise mõtles kõikidele ehetele välja nimed...
Veinileht, 1953. a
Esimesed 22 eset ostis Ameerika miljonär Cummins Catherwood ja 1958. aastal sai kollektsiooni omanikuks Owen Cheezami fond, kes ostis kogu järgneva Dali ehteloomingu.
Kootud, 1964
1970. aastaks oli Salvador Dali välja mõelnud 39 visandit ja koostöös andekate juveliiridega loonud 37 ehet, millest sai Richmondis asuva Virginia kaunite kunstide muuseumi alalise kollektsiooni osa.
Mälu püsivus, 1949.
1973. aasta augustis ja septembris, aasta enne teatrimuuseumi avamist, näidati hinnalist kollektsiooni Figuereses ajutise näituse raames. 1981. aastal läksid sürrealistlikud ehted Saudi Araabia multimiljonäri omandusse, kes seejärel müüs kollektsiooni osade kaupa kolmele Jaapani juriidilisele isikule.
Kärgstruktuuri süda.
Kuld, ümarad teemandid, ümarad ja ovaalsed rubiinid
Üks neist ostjatest sai hiljem juveelimeistriteoste kodumaale Hispaaniasse tagasitoomise algatajaks.
Ruby Lips, 1952
Pross loodi näitlejanna Paulette Godardile
Chaplini ja Remarque'i muusad.
Naiste huuled on Dalit inspireerinud 1930. aastatest. Siis oli see skandaalse staari Mae Westi naeratus, kellele kuulus portreetuba on pühendatud.
"Mae Westi nägu kasutatakse sürrealistliku ruumina"
1934-1935
1999. aastal ostis Gala – Salvador Dali fond hiilgava hispaanlase loodud hinnalise kollektsiooni 900 miljoni peseeta (5,5 miljoni euro) eest. Täna saab Fergase muuseumiteatris, Galatea tornis, näha 39 dekoratsiooni (2 eset valmistati kunstniku visandite järgi pärast tema surma), mis on sündinud Dali sürrealistlikest fantaasiatest. neile.
Salvador Dali ehtekollektsioon on ainulaadne ehtekomplekt, milles on hämmastav süžee, materjalide, suuruste ja kujundite kombinatsioon – maestro äratuntav ja jäljendamatu stiil. Kuld, plaatina, vääriskivid, pärlid ja korallid pole enam lihtsalt kallid materjalid.
Elupuu kaelakee, 1949
Neist ei saanud isegi kõrvarõngaid, sõlgi ega kaelakeesid, vaid südamed, huuled, silmad, lilled, loomad ja antropomorfsed vormid, religioossed ja mütoloogilised sümbolid.
Inglirist, 1960
Salvador Dali ehtefantaasiatest: sürrealisti lemmikkuju - "Kosmoselevant" (1961), põnevalt sensuaalne "Ruby Lips" (1949), "Elav lill", "Ajasilm" pisaraga nurgas, "Bleeding World" (1953) ja loomulikult "Royal Heart", mille Gala palus. Luksuslik rubiin ja kahtlemata elav süda: 46 rubiini, 42 teemanti ja 4 smaragdi on ühendatud üheks hinnaliseks kompositsiooniks. See on tehtud nii, et mobiilikeskus “tuksub” nagu tõeline süda.
Kuninglik süda, 1953. Selle kese pulseerib nagu tõeline süda.
Ehteimet luues ei unustanud Salvador Dali hetkekski "entusiastlikku avalikkust", jättes igasse oma tootesse salapära ja justkui kutsudes publikut vastust otsima: "Ilma publikuta, ilma pealtvaatajateta. , ei suuda need tooted täita funktsiooni, milleks need loodi. Vaatajast saab seega ülim kunstnik.
Tema pilk, süda ja mõistus, enam-vähem võimega tajuda looja kavatsusi, täidavad ehte eluga.
Osade toodete juures eksponeeritud ehete visandid võimaldavad “luurada” meistri mõtteid, jälgida, kuidas ideest sünnib meistriteos.
Kuulake neid hämmastavaid loominguid. Kas sa kuuled? Nad elavad, hingavad.
Siin avaneb pilt sujuvalt ja sulgub vääriskiviga.
Ja jälle Dali oma naljadega - trepi otsas lähevad kõik segadusse ja üritavad peeglitesse siseneda, kuigi käik jääb paremale.
Kõik Dali ehted on muudetud südameteks, huulteks, silmadeks, lilledeks, loomadeks, usulisteks ja mütoloogilisteks sümboliteks. Paljud neist pole üldse mõeldud kandmiseks.
Kuldsetest kuubikutest rist, 1959. a.
Lapis lazuli rist.
Kuld, plaatina (kiired), ümara lõikega teemandid, cabochon naturaalsed rubiinid, poleeritud lapis lazuli plaadid.
Põgenemisrist, 1959.
Langenud ingel, 1963.
Elulill, 1959.
Luikede järv, 1959.
Öö ämblik, 1962.
Kristuse valgus, 1953.
Daphne, 1967.
Delfiinid ja näkid, 1969.
Kosmoselevant, 1961.
kosmoseelevant
Kuld, looduslikud smaragdid, rubiinid, teemandid, elevandi seljal - poleeritud akvamariini kristall, põhjas - suur toores akvamariini kristall. Omega liikumisega kellad.Pikkade ja peenikeste varraste jalgadega elevandi teemat leidub sageli Dali töödes. Prototüüp oli "Bernini elevant" - elevandi kuju, mille seljal on obelisk, paigaldatud Rooma. Kuid Bernini elevandil on normaalsed jalad, kuigi see näeb välja nagu siga, kuna suur skulptor ei näinud seda looma kunagi ja lõi pealtnägijate kirjelduste järgi monumendi.
"Elevandid", 1948
psühhedeelne lill
Kuld, looduslikud kivid.
Lillekivid: sinine - safiir, spinell, akvamariin; kollane - tsirkoon; roosa - spinell, granaatõun; punane - spinell, granaatõun.
Lillepotikivid: spinellid, toorrubiinkristallid, poleeritud lapis lazuli. Poti sees on mehhanism, mis lille pöörleb.
Madonna akvamariin. Madonnat kujutavas kuldmedaljonis akvamariin. Jumalaema kroon on kaetud teemantidega. Kui medaljon ümber läheb, saab Madonna näost Kristuse nägu.
Verejooks maailm. Sõja ja kaosega jagatud maailma kannatused. Sõjamedaljonis hoiab maailma koos pärlinool, mis sümboliseerib Kristuse armastust ja minu rahulootust.
Hiljem oma 1958. aasta septembri päevikus (Port Ligat, Ie) räägib Dali sellest nii: Ma võin teha Faberge stiilis emailmuna.
Allpool on Surematuse viinamari, 1970.
Toodete eskiise koostades joonistas kunstnik detailid peensusteni välja ning märkis kommentaaridesse materjali ja värvi täpse kirjelduse. Ta ise valis kivid välja ja jälgis hoolikalt juveliiri tööd, kes tema ideed ellu viis. Ta kasutas ehteid ainult rikkaliku mahlase paletiga: lumivalged pärlid, sügavpunased rubiinid, tumesinised safiirid, pimestav kuld, läikiv, ilma patinata, hõbe.
Pross-kell Eye of Time.
Rubiinkabošon, ümarad teemandid ja baguette.
Koostis Elav lill. Kuld, ümarad teemandid, Kongo malahhiit.
Ophelia pross. Kuld, naturaalne kuuskantlõikeline tsitriin, markiislõikega rohelised demantoidgranaadid, looduslikud pärlid.
Pross Tristan ja Isolde, 1953
Tristan ja Isolde. Armastajate siluetid moodustavad kausi, mis omakorda sümboliseerib võimalikku armastuse küllust mehe ja naise vahel.
Kuld, plaatina, teemandid, almandiini granaat (kolmnurkne kabošon) Sama saatusliku armastuse legend kajastub ka 1944. aastal maalitud maalil.
Tristan ja Isolde
Käed-kroonlehed liiguvad, õis avaneb ja sulgub.
Mehhanism, mis paneb kroonlehed liikuma, on malahhiitplokis.
Tänu “sillutise” (tee) seadistusele luuakse illusioon, et kogu velje pind, mis silma graatsiliselt kontuurib, on kaetud teemantidega. Selline teemantide kinnitamise põhimõte meenutab teede sillutamise tehnikat: "raja" süvendites asuvad väikesed ümarad kivid.
"Oma ehetega soovin protesteerida juveliiride kasutatava materjali hinna tähtsustamise vastu. Püüan selle poole, et meisterlikkust hinnatakse sellisena, nagu see on – disaini ja meisterlikkust tuleks väärtustada üle kalliskivide maksumuse, nagu see oli renessansiajal."
(Kommentaar S. Dali oma ehtekollektsiooni kohta, 1959).
Kompositsioon "Plahvatus".
Plaatina, pirnikujulised looduslikud rubiinid ja ovaalsed, ümarad teemandid, ebakorrapärase kujuga poleeritud lapis lazuli, fluoriidi kristall.
Sõrmuskorsett
Kuld, lihvitud teemandid, pärlid.
Allpool on Margot Townsendi mitteväärtuslikud reproduktsioonid, mis on toodetud Gala - Salvador Dalí Foundationi eksklusiivse litsentsi alusel.
Dali ehted ei ole ainult prossid, sõrmused, ripatsid, vaid hinnalised kompositsioonid, millest igaüks sisaldab süžeed, mis on kombineeritud materjali, vormi ja teostusega.
Euroopas, nagu märgib Hermann Schadt, toimus Dali ehete demonstratsioon esimest korda aastal 1971. Autor teatab, et "... tema töid naeruvääristati sageli kui kitši, kuid tänapäeval on olukord muutumas ausamaks. üks ja neid teoseid võib määratleda kui sürrealismi eri väljendust, mida võib pidada üheks 20. sajandi olulisemaks kunstisuunaks.
Salvador Dali looming on mitmetahuline. Tema töid, mida on üle 1500, on maalid, graafikad, raamatuillustratsioonid, skulptuurid, ehted. Ta oli suurepärane disainer – teatrimaastike, kostüümide, ehete kujundaja.
1941. aastal hakkasid ilmuma esimesed Salvador Dali ehted. Ta tegi neist joonised koos nende valmistamise materjalide täieliku kirjeldusega. Kunstniku üheks peamiseks reegliks oli kulla, vääriskivide jms erksate värvide kasutamine. Salvador Dali huvitavad ideed realiseeris tema sõber - ehtemeister Carlos Alemoni.
Miljonäril K. Catherwoodil oli õnn osta 22 esimest disaineri loodud tükki. Ülejäänu ostis Owen Cheazham Foundation.
Kunstnik töötas 1969. aasta lõpuks välja 39 visandit. Osavate juveliiride abiga valmistas ta 37 vääriskivide tükki, mida eksponeeriti hiljem Ameerika Ühendriikide Virginia osariigis Richmondi linna kaunite kunstide muuseumis.
Hispaanias Gerona provintsis Figuerese linnas asuvat juveelide kollektsiooni eksponeeriti 1973. aastal. Seejärel, 1981. aastal, läksid ehted Saudi Araabia miljonäri omandusse, kes müüs ehted Jaapani advokaatidele. Peagi tagastas üks Jaapani ostjatest imelise loomingu Hispaaniasse.
Kunstniku ehetes on jälgitav imeline süžee, suuruste, materjalide ja vormide kooslus. Tänu sellele on suure geeniuse ainulaadne stiil koheselt äratuntav. Tema looming ei paelu mitte vääriskivide säraga, vaid toodete muutmisega mitmesugusteks "südameteks", "huulteks", "silmadeks", "lilledeks".
Dali ehtetööga ligikaudseks tutvumiseks võite kaaluda mõningaid tema stiilile kõige tüüpilisemaid ehteid. , ja Salvador Dali kasutas neid suurepärase teose "Kuninglik süda" loomiseks. Selle kompositsiooni keskmes on mehhanism, mis paneb südame lööma nagu elusolend.
Tema looming "Veretsev maailm" on läbi imbunud sõjaks ja kaoseks killustunud maailma kurbusest. Pärlinool medaljonis, mille kunstnik pühendas sõjale, on Kristuse armastuse ja rahuootuse sümbol.
"Aja silmad" ütleb, et inimene ei suuda oma saatuse eest põgeneda. Jääb mulje, et kujutatud silmad jälgivad pingsalt inimese olevikku ja tulevikku. Samuti on originaalkompositsioon "elav lill", milles teemantkroonlehed on suunatud valguse poole.
1958. aastal loodud šikk pross pealkirjaga Ruby Lips with Teeth Like Pearls pühendati näitlejanna Paulette Godardile. Selline kirgliku kuvandi kompositsioon kummitas disainerit pikki aastaid.
Salvador Dali teoseid analüüsides jõudsid kuulsad kunstnikud järeldusele, et tema piltidelt on võimatu ühtegi detaili välja jätta. Kogu loodud looming, küllastunud kunstniku mõttekäigust, oli 20. sajandi sümboolne tähistus. Üks tema ütlusi, mis on pühendatud algajatele kunstnikele: "Õppige, et teie pintsel sünniks kulda ja vääriskive."
Pärast eredat Hispaania päikest sellesse saali sisenedes sukeldute täielikku pimedusse, mis teeb teie silmadele haiget, ja ainult põrandal olevad vihjed suunavad teid õiges suunas. Ainus valgus on ehete taustvalgus, muide, välguga pildistada ei saa - teil palutakse ruumist lahkuda. Lisaks sellele, et Salvador Dali oli kunstnik, oli ta andekas juveliir.
Figuerese muuseum esitleb nii originaalseid kaunistusi kui ka visandeid tema töödest, mis on tehtud pärast tema surma. Gala-Dali fond ostis selle kollektsiooni 1999. aastal 5,5 miljoni euro eest. Kõik tööd on tehtud erinevatest vääriskividest – Gala tahtis ju luksuses supelda – ja selle kollektsiooni loomise idee sündiski. Salvador tahtis ja teadis, kuidas rahuldada oma muusa mis tahes kapriisi. Ta ütles: "Juveelidega töödeldud teosed on loodud selleks, et rõõmustada silma, tõsta vaimu, äratada kujutlusvõimet ja väljendada veendumusi. Ilma publikuta, ilma pealtvaatajate kohalolekuta ei täida need ehted oma eesmärki. Nii saab vaatajast ülim looja. Tema pilk, süda, mõistus, mis sulanduvad ühte ja suurema või väiksema mõistmise korral saavad looja kavatsusest kinni, annavad neile elu.
Ja ta lisas: "Ilma publikuta ja ilma pealtvaatajateta ei suuda need tooted täita funktsiooni, milleks need loodi. Vaatajast saab seega ülim kunstnik. Tema pilk, süda ja mõistus, enam-vähem võimega tajuda looja kavatsusi, täidavad ehte eluga. Tiitelfotol - "Granaatõuna süda"
Esimene pilt, mis ripub meid ehtesaali viiva trepi lähedal. Ta nimi on "Dollari apoteoos"
Üles viiv trepp, mille reelingut tajub meie kujutlusvõime kui kuulsaid Dali vuntsid.
Dalile meeldis oma ehetele anda lemmiksürrealistlikke vorme. Kas mäletate tema kuulsat maali "Mälu püsivus"?
Ususümbolid, nagu krutsifiks, hõivasid kunstniku loomingus ühe peamise koha.
"Ajasilm", külmunud pisaraga.
"Leht veenidega käe kujul"
"Elupuu"
"Mesi kalli südame kärjes"
"Liblikad"
Elav, pulseeriv "Kuninglik süda", mis on valmistatud 46 rubiinist, 42 teemandist ja 4 smaragdist. Sees on mehhanism, mis paneb südame põksuma.
Pärlhambad ja "Ruby huuled"
"Psühhedeelne lill"
"Öine ämblik"
Kas kõik nägid naisepilti?
Uks avaneb ja sulgub, et meile näidata
"Surematuse viinamarjad" - viinamarjakobar ja pealuud
"Kuldsete kuubikute rist".
"Langenud ingel"
"Kosmoselevant"
Mida sa tahad, mu süda? Mida sa tahad, mu süda?
- Peksev rubiinist süda!
Dialoog El Salvadori ja Gala vahel
Meistriteosed on nagu lapsed. Nende sünniks, selgub, kulub samuti kahte. Tema on inspiratsioon, tema on esineja. Ideaalseks kinnituseks sellele on Gala ja Salvador Dali duett, kes pakkus hiilgavalt teostuse tema igast hullust soovist. Ta tahtis sära ja luksust – ta hakkas leiutama ehteid.
Gala - Salvador Dali fondi ehtekollektsioon on geeniuse luksuslik pärand
Salvador Dali ehtekollektsiooni ajalugu algab 1941. aastal. Dali joonistas paberile visandid, hoolikalt läbi töötades kõik detailid. Dali ise mõtles kõikidele ehetele välja nimed...
Veinileht, 1953. a
Esimesed 22 eset ostis Ameerika miljonär Cummins Catherwood ja 1958. aastal sai kollektsiooni omanikuks Owen Cheezami fond, kes ostis kogu järgneva Dali ehteloomingu.
Kootud, 1964
1970. aastaks oli Salvador Dali välja mõelnud 39 visandit ja koostöös andekate juveliiridega loonud 37 ehet, millest sai Richmondis asuva Virginia kaunite kunstide muuseumi alalise kollektsiooni osa.
Mälu püsivus, 1949.
1973. aasta augustis ja septembris, aasta enne teatrimuuseumi avamist, näidati hinnalist kollektsiooni Figuereses ajutise näituse raames. 1981. aastal läksid sürrealistlikud ehted Saudi Araabia multimiljonäri omandusse, kes seejärel müüs kollektsiooni osade kaupa kolmele Jaapani juriidilisele isikule.
Kärgstruktuuri süda.
Kuld, ümarad teemandid, ümarad ja ovaalsed rubiinid
Üks neist ostjatest sai hiljem juveelimeistriteoste kodumaale Hispaaniasse tagasitoomise algatajaks.
Ruby Lips, 1952
Pross loodi näitlejanna Paulette Godardile
- Chaplini ja Remarque'i muusad.
Naiste huuled on Dalit inspireerinud 1930. aastatest. Siis oli see skandaalse staari Mae Westi naeratus, kellele kuulus portreetuba on pühendatud.
"Mae Westi nägu kasutatakse sürrealistliku ruumina"
1934-1935
1999. aastal ostis Gala – Salvador Dali fond hiilgava hispaanlase loodud hinnalise kollektsiooni 900 miljoni peseeta (5,5 miljoni euro) eest. Täna saab Fergase muuseumiteatris, Galatea tornis, näha 39 dekoratsiooni (2 eset valmistati kunstniku visandite järgi pärast tema surma), mis on sündinud Dali sürrealistlikest fantaasiatest. neile.
Salvador Dali ehtekollektsioon on ainulaadne ehtekomplekt, milles on hämmastav süžee, materjalide, suuruste ja kujundite kombinatsioon – maestro äratuntav ja jäljendamatu stiil. Kuld, plaatina, vääriskivid, pärlid ja korallid pole enam lihtsalt kallid materjalid.
Elupuu kaelakee, 1949
Neist ei saanud isegi kõrvarõngaid, sõlgi ega kaelakeesid, vaid südamed, huuled, silmad, lilled, loomad ja antropomorfsed vormid, religioossed ja mütoloogilised sümbolid.
Inglirist, 1960
Salvador Dali ehtefantaasiatest: sürrealisti lemmikkuju - "Kosmoselevant" (1961), põnevalt sensuaalne "Ruby Lips" (1949), "Elav lill", "Ajasilm" pisaraga nurgas, "Bleeding World" (1953) ja loomulikult "Royal Heart", mille Gala palus. Luksuslik rubiin ja kahtlemata elav süda: 46 rubiini, 42 teemanti ja 4 smaragdi on ühendatud üheks hinnaliseks kompositsiooniks. See on tehtud nii, et mobiilikeskus “tuksub” nagu tõeline süda.
Kuninglik süda, 1953. Selle kese pulseerib nagu tõeline süda.
Ehteimet luues ei unustanud Salvador Dali hetkekski "entusiastlikku avalikkust", jättes igasse oma tootesse salapära ja justkui kutsudes publikut vastust otsima: "Ilma publikuta, ilma pealtvaatajateta. , ei suuda need tooted täita funktsiooni, milleks need loodi. Vaatajast saab seega ülim kunstnik.
Tema pilk, süda ja mõistus, enam-vähem võimega tajuda looja kavatsusi, täidavad ehte eluga.
Osade toodete juures eksponeeritud ehete visandid võimaldavad “luurada” meistri mõtteid, jälgida, kuidas ideest sünnib meistriteos.
Kuulake neid hämmastavaid loominguid. Kas sa kuuled? Nad elavad, hingavad.
Siin avaneb pilt sujuvalt ja sulgub vääriskiviga.
Ja jälle Dali oma naljadega - trepi otsas lähevad kõik segadusse ja üritavad peeglitesse siseneda, kuigi käik jääb paremale.
Kõik Dali ehted on muudetud südameteks, huulteks, silmadeks, lilledeks, loomadeks, usulisteks ja mütoloogilisteks sümboliteks. Paljud neist pole üldse mõeldud kandmiseks.
Kuldsetest kuubikutest rist, 1959. a.
Lapis lazuli rist.
Kuld, plaatina (kiired), ümara lõikega teemandid, cabochon naturaalsed rubiinid, poleeritud lapis lazuli plaadid.
Põgenemisrist, 1959.
Langenud ingel, 1963.
Elulill, 1959.
Luikede järv, 1959.
Öö ämblik, 1962.
Kristuse valgus, 1953.
Daphne, 1967.
Delfiinid ja näkid, 1969.
Kosmoselevant, 1961.
kosmoseelevant
Kuld, looduslikud smaragdid, rubiinid, teemandid, elevandi seljal - poleeritud akvamariini kristall, põhjas - suur toores akvamariini kristall. Omega liikumisega kellad.Pikkade ja peenikeste varraste jalgadega elevandi teemat leidub sageli Dali töödes. Prototüüp oli "Bernini elevant" - elevandi kuju, mille seljal on obelisk, paigaldatud Rooma. Kuid Bernini elevandil on normaalsed jalad, kuigi see näeb välja nagu siga, kuna suur skulptor ei näinud seda looma kunagi ja lõi pealtnägijate kirjelduste järgi monumendi.
"Elevandid", 1948
psühhedeelne lill
Kuld, looduslikud kivid.
Lillekivid: sinine - safiir, spinell, akvamariin; kollane - tsirkoon; roosa - spinell, granaatõun; punane - spinell, granaatõun.
Lillepotikivid: spinellid, toorrubiinkristallid, poleeritud lapis lazuli. Poti sees on mehhanism, mis lille pöörleb.
Madonna akvamariin. Madonnat kujutavas kuldmedaljonis akvamariin. Jumalaema kroon on kaetud teemantidega. Kui medaljon ümber läheb, saab Madonna näost Kristuse nägu.
Verejooks maailm. Sõja ja kaosega jagatud maailma kannatused. Sõjamedaljonis hoiab maailma koos pärlinool, mis sümboliseerib Kristuse armastust ja minu rahulootust.
Hiljem oma 1958. aasta septembri päevikus (Port Ligat, Ie) räägib Dali sellest nii: Ma võin teha Faberge stiilis emailmuna.
Allpool on Surematuse viinamari, 1970.
Toodete eskiise koostades joonistas kunstnik detailid peensusteni välja ning märkis kommentaaridesse materjali ja värvi täpse kirjelduse. Ta ise valis kivid välja ja jälgis hoolikalt juveliiri tööd, kes tema ideed ellu viis. Ta kasutas ehteid ainult rikkaliku mahlase paletiga: lumivalged pärlid, sügavpunased rubiinid, tumesinised safiirid, pimestav kuld, läikiv, ilma patinata, hõbe.
Pross-kell Eye of Time.
Rubiinkabošon, ümarad teemandid ja baguette.
Koostis Elav lill. Kuld, ümarad teemandid, Kongo malahhiit.
Ophelia pross. Kuld, naturaalne kuuskantlõikeline tsitriin, markiislõikega rohelised demantoidgranaadid, looduslikud pärlid.
Pross Tristan ja Isolde, 1953
Tristan ja Isolde. Armastajate siluetid moodustavad kausi, mis omakorda sümboliseerib võimalikku armastuse küllust mehe ja naise vahel.
Kuld, plaatina, teemandid, almandiini granaat (kolmnurkne kabošon) Sama saatusliku armastuse legend kajastub ka 1944. aastal maalitud maalil.
S. Dali
Tristan ja Isolde
Käed-kroonlehed liiguvad, õis avaneb ja sulgub.
Mehhanism, mis paneb kroonlehed liikuma, on malahhiitplokis.
Tänu “pave” (tee) seadistusele luuakse illusioon, et kogu velje pind, mis silma graatsiliselt kontuurib, on kaetud teemantidega. Selline teemantide kinnitamise põhimõte meenutab teede sillutamise tehnikat: "raja" süvendites asuvad väikesed ümarad kivid.
"Oma ehetega soovin protesteerida juveliiride kasutatava materjali hinna tähtsustamise vastu. Püüan selle poole, et meisterlikkust hinnatakse sellisena, nagu see on – disaini ja meisterlikkust tuleks väärtustada üle kalliskivide maksumuse, nagu see oli renessansiajal."
(Kommentaar S. Dali oma ehtekollektsiooni kohta, 1959).
Kompositsioon "Plahvatus".
Plaatina, pirnikujulised looduslikud rubiinid ja ovaalsed, ümarad teemandid, ebakorrapärase kujuga poleeritud lapis lazuli, fluoriidi kristall.
Sõrmuskorsett
Kuld, lihvitud teemandid, pärlid.
Allpool on Margot Townsendi mitteväärtuslikud reproduktsioonid, mis on toodetud Gala - Salvador Dalí Foundationi eksklusiivse litsentsi alusel.
Dali ehted ei ole ainult prossid, sõrmused, ripatsid, vaid hinnalised kompositsioonid, millest igaüks sisaldab süžeed, mis on kombineeritud materjali, vormi ja teostusega.
Euroopas, nagu märgib Hermann Schadt, toimus Dali ehete demonstratsioon esimest korda aastal 1971. Autor teatab, et "... tema töid naeruvääristati sageli kui kitši, kuid tänapäeval on olukord muutumas ausamaks. üks ja neid teoseid võib määratleda kui sürrealismi eri väljendust, mida võib pidada üheks 20. sajandi olulisemaks kunstisuunaks.
Salvador Dali oma teose "Ruby Heart" kõrval. Foto: www. salvador-dali.org
Alustame siis lõpust – juveliiri Salvador Dali kunsti apoteoosiga.
Kõik teavad, et sellel ekstsentrilisel geeniusel ei olnud mitte ainult "mälu püsivus", vaid ka püsivus südameasjades, mis on boheemlasmaailma esindajate jaoks väga haruldane. Gala oli tema igavene muusa, tüdruksõber, naine, armuke. Oma armastatud Dalile valmistas ta luksusliku Rubiinsüdame prossi, mida kaunistasid 46 rubiini, 42 teemanti ja 4 smaragdi. Prossi sees olev mehhanism paneb Dali "südame" ikka põksuma. Vaadake, see on hämmastav:
Kõik sai alguse sellest, et kunagi oma talendi universaalsusse uskudes pani Salvador Dali sellesse uskuma kogu maailma. Ehtedisainerina lõi ta 37-st detailist koosneva luksusliku kollektsiooni, millel on kordumatu sürreaalne võlu.
«Minu jaoks on ideaalne asi, mis absoluutselt millekski ei sobi. Selle objektiga ei saa kirjutada, sellega ei saa eemaldada liigseid juukseid ja helistada ei saa. Seda eset ei saa asetada Louis XIV lauale ega kummutile. Peate lihtsalt seda asja kandma ja see on ehe ”- S. Dali
S. Dali "Ruby huuled", 1949, rubiinid, pärlid. S. Dali, C. Alemany "The Eye of Time", 1949, plaatina, teemandid, rubiin, email, Movado 50SP kellamehhanism. Foto: www. kunstiline
Mõnest Salvador Dali ehtefantaasiast on saanud 20. sajandi kunstis kultustööd – kunstniku lemmik "Kosmoselevant", nurgas pisaraga "Ajasilm", põnevalt sensuaalne "Ruby Lips" ja pulseeriv " Kuninglik süda".
Kataloonia sürrealisti kohtumine Sitsiilia hertsog-juveliiriga mahajäetud Ameerika talus
1941. aastal külastasid Salvador Dali ja Gala tema Virginia mõisas asuvat Ameerika kirjastajat Caresse Crosbyt, kellega kunstnik oli olnud sõber Pariisi aegadest peale. 1934. aastal sponsoreeris Caress oma esimest reisi Ameerikasse. "Kadunud põlvkonna" Pariisi kirjanike ristiema, nagu kutsuti Caress Crosbyt, toimetas Dalí autobiograafiat.
Tundub, et Dalil oli nii igav, et ta hakkas looduses töötama, ehkki varem ei meeldinud kunstnikule värskes õhus kirjutada, eelistades hubast stuudiot. Teda köitis vana lõunamaa ajalugu ja ta kutsus välja kummitusvaimud – talu Hampton House’i elanikud. Lumine ilm soovitas mustvalget kompositsiooni ja sürrealisti ettekujutuses sündis kohe naljakas pilt, mille ta nimetas "Kümne väikese indiaanlase, musta klaveri ja kahe musta põrsa mõju lumes".
Caresse Crosby kutsus Itaalia disaineri hertsog Fulco di Verduri teda Dalile tutvustama, soovitades nende edasist koostööd. Verdura oli selleks ajaks just nime ja hea maine saavutanud, olles töötanud mitu aastat Coco Chaneli tekstiilidisainerina. 1939. aastal avas ta New Yorgis oma juveelipoe.
Kujundanud F. di Verdura, Medusa pross, 1941, pärgament, guašš. Salvador Dali miniatuurjoonistus
Ilmselt otsustas Dali külalise testimiseks disainerit mängida. Hamptoni mõisa jõudes tabas noort hertsogit õudus: ette kujutatud elegantse häärberi asemel tervitas teda lagunenud maja, kus polnud elektrit ja soojust.
Verdura kirjeldas hiljem tõeliselt sürrealistlikku kohtumist Daliga Hamptoni mõisa vanas mõisas:
Salvador Dali, Gala ja Caresse Crosby Hampton House'is, Virginia, 1941
«Elutoas oli tapvalt külm. Kõigil olid mantlid seljas. Võtsin majja sisenedes mantli seljast ja külmast tuimana ei saanud seda tagasi küsida. Dali kordas pidevalt: "See on Picasso töökoda." Ma pole kunagi Picasso stuudios käinud, aga mulle öeldi, et seal on samasugune vaesus nagu tema sinise perioodi ajal.
Hiljem selgus, et kõik oli Dali paika pandud ja Verdura, kes armastas ka praktilisi nalju, leidis sürrealistiga kiiresti ühise keele, noh, Crosby maja tundus talle "mugavuse ja naudingu pilt". Verdura nimetas oma visiiti lõpuks "tohutuks õnnestumiseks", sest tema ja kunstnik alustasid tööd ehete kallal, mida esmakordselt näidati 1941. aastal Julien Levy galerii näitusel Dali maalide kõrval ning hiljem Dali ja Miró näitusel. moodsa kunsti muuseumis.
S. Dali "Kuninglik süda", 1953, kuld, rubiinid, safiirid, smaragdid, akvamariinid, krüsoliit, granaadid, ametüst, pärlid
«Püüdsime Fulcoga välja selgitada, kas kalliskivid sündisid maalimiseks või vääriskivide jaoks maalimiseks. Oleme kindlad, et nad on sündinud üksteise jaoks. See on armastusabielu” – S. Dali
Tango kahele: Dali kohtub Carlos Alemanyga
1950. aastatel unistas Dali keerukamatest ja fantastilisematest ehteprojektidest, pealegi ei osalenud ta enam sürrealistide üldnäitustel – need jätsid ta oma liikumisest välja. Dali kuulutas end universaalseks meistriks, sarnaselt nendega, kes töötasid renessansiajal:
Mõnest Salvador Dali ehtefantaasiast on saanud 20. sajandi kunstis kultustööd – kunstniku lemmik "Kosmoselevant", nurgas pisaraga "Ajasilm", põnevalt sensuaalne "Ruby Lips" ja pulseeriv " Kuninglik süda".
“Uue renessansi paladinina keeldun ka ennast piiramast. Minu kunst hõlmab lisaks maalikunstile füüsikat, matemaatikat, arhitektuuri, tuumateadust (psühho-tuuma, müstika-tuuma) ja ehtekunsti. Renessansiajal ei piirdunud suured meistrid üheainsa väljendusvahendiga. Leonardo da Vinci geenius ulatub maalimisest palju kaugemale. Tema teaduslik vaim mõistis nii meresügavustes kui ka õhus imede võimalikkust, mis tänapäeval on saanud reaalsuseks. Benvenuto Cellini, Botticelli ja da Luca töötlesid ehete jaoks vääriskive, lõid erakordse iluga kividega kaunistatud pokaale ja dekoratiivkausse.
S. Dali "Elu karikas", 1963, kuld, kollased teemandid, rubiinid, safiirid, smaragdid, piapis lazuli, mehhanismiga, mis paneb liblikate tiivad liikuma. Foto: Richard Lozin
Dali soov täitus juveliir Carlos Alemani tulekuga tema ellu.
Buenos Airesest pärit Carlos Alemany oli tangoorkestri dirigent juba 1930. aastatel ning tuuritas Ladina-Ameerikas, Euroopas ja Ameerika Ühendriikides. 1940. aastatel asus ta New Yorgis ehtekunsti õppima ning pärast 1950. aastatel Daliga kohtumist suutis ta realiseerida sürrealismi geeniuse pöörased fantaasiad. Disainerid tegid koostööd kuni 1971. aastani.
Ehted valmistati Kongost toodud luksuslikest vääriskividest – smaragdidest, safiirist, lapis lazulist, malahhiidist.
Dali mõtles välja kujunduse, ta valis iga töö jaoks materjalid, keskendudes mitte ainult materjali värvile, kujule ja väärtusele, vaid ka sümboolsetele tähendustele, mida vääriskividele ja väärismetallidele omistati.
Kuni 1970. aastani lõi sürrealismi geenius vaid 39 visandit, mille järgi valmistati 37 ehet. Esimesed 22 eset ostis Ameerika miljonär Cummins Catherwood ja 1958. aastal sai kollektsiooni omanikuks Owen Cheezami fond, kes ostis ka kogu järgneva Dali ehteloomingu. 1981. aastal läks kollektsioon Saudi Araabia magnaadi omandusse ja müüdi seejärel kolmele Jaapani kollektsionäärile.
1999. aastal ostis Salvador Dali Gala fond ehtekollektsiooni 5,5 miljoni euro eest. Täna saab Figuerese teater-muuseumis näha 39 Dali sürrealistlikest fantaasiatest sündinud dekoratsiooni.
Sõna Meistrile
“... Minu kunst maalikunstis, teemandid, rubiinid, pärlid, smaragdid, kuld, krüsoliit näitab, kuidas tekivad metamorfoosid; inimesed loovad ja muudavad ennast. Magades muutuvad nad lilledeks, taimedeks, puudeks. Taevas toimub uus muutumine. Keha saab taas loomingu krooniks ja saavutab täiuslikkuse.
"Ehetes ja kogu oma loometöös loon seda, mida ma kõige rohkem armastan... Minu töö rõhutab logaritmiseadust, samuti vaimu ja mateeria, ruumi ja aja suhet."
« Olen lapsest saati teadvustanud aja ja ruumi seost. Minu leiutis "pehmest kellast" – esmalt maalikunstis ja seejärel 1950. aastal kullas ja vääriskivides – viis aga arvamuste jagunemiseni: ühelt poolt heakskiitmisele ja mõistmisele ning teiselt poolt skepsisele ja umbusaldamisele. .
Tänapäeval näidatakse Ameerika koolides minu "pehmet kella" kui prohvetlikku väljendust aja voolavusest – aja ja ruumi jagamatusest. Reisimise kiirus kaasajal (kosmoselennud) kinnitab seda usku. Aeg ei ole jääs, see on voolav.
Dali mõne tema enda välja mõeldud juveeli kergemeelsuse kohta:
"Nad on illusoorsed! Dali ehted on täiesti tõsised. Mul on hea meel, et inimesed naeratavad telefoni kõrvarõngaid vaadates. Naeratamine on tore. Aga need kõrvarõngad, nagu kõik mu ehtetööd, on tõsised. Nad esindavad kõrva, harmoonia ja ühtsuse sümbolit. Need tähendavad kaasaegsete sidevahendite kiirust, lootust ja ohtu hetkelises mõttemuutuses.
Mis on aga Dali sõnul suurim väärtus? „Juveelesemed – kaunistused, medalid, ristid, kunstiesemed – ei olnud mõeldud soomuskambrites inertseks jääma. Need loodi selleks, et silmailu teha, tuju tõsta, kujutlusvõimet äratada ja veendumusi väljendada…”
“...Ilma avalikkuseta, ilma pealtvaatajate juuresolekuta ei täida need juveelid neid funktsioone, milleks need loodi. Nii saab vaatajast nende lõplik looja – vaataja silm, süda ja mõistus, sulandudes kunstniku kavatsuste enam-vähem mõistmisega, annavad neile elu.
- Salvador Dali
